Ernst Barlach : Sculpture 'Le chanteur (élève chantant du couvent)'. (1931), réduction en bronze

La 'communion des saints' d'Ernst Barlach : Symboles de l'existence humaine jusque dans les années 30, Ernst Barlach était très reconnu comme écrivain et comme sculpteur de sculptures figuratives. En 1925, il devint membre honoraire de l'Académie des beaux-arts de Munich. C'est à cette époque qu'il réalisa plusieurs monuments honorifiques qui allaient devenir célèbres dans le monde entier, dont le 'monument honorifique de Güstrow', le fameux 'ange flottant' dans la cathédrale de Güstrow. Mais en 1934, le vent a tourné. Barlach, alors âgé de six ans, vit ses œuvres diffamées comme 'dégénérées' et disparaître des musées. Les monuments à la gloire qu'il avait conçus furent détruits, 'Der Schwebende' de la cathédrale de Güstrow fut même fondu - et si des amis n'avaient pas caché une seconde fonte jusqu'à la fin de la guerre, l'œuvre serait aujourd'hui perdue. Il en va de même pour les sculptures 'Femme dans le vent' et 'Le chanteur'. Elles ont été confisquées avec environ 380 autres œuvres de Barlach. Leur sauveur était également leur commanditaire : Carl Georg Heise, directeur de musée à Lübeck. En 1929, il avait suggéré à Barlach de concevoir un ensemble de sculptures intitulé 'La communion des saints' pour la façade ouest de l'église Sainte-Catherine de Lübeck. Il devait y en avoir 16, mais seules trois furent réalisées entre 1930 et 1932 : 'Le mendiant', 'Le chanteur' et 'La femme dans le vent'. Trois autres figures : 'Le ligoté', 'Le pèlerin' et 'Le souffleur de cor' ont été conservées sous forme de pré-modèles. Carl Georg Heise a été licencié en 1933, mais a récupéré les trois statues existantes en tant que propriété privée. En 1939, l'année suivant la mort de Barlach, elles lui furent remises, et c'est ainsi qu'elles survécurent à la guerre 'dans des caisses [...] sous le porche de la maison de ma belle-mère', comme il le raconta plus tard. Ce n'est qu'en 1947 qu'elles trouvèrent enfin leur place dans les niches prévues de l'église Sainte-Catherine. L'effet spatial de l'église gothique et l'étroitesse des niches comme lieu d'installation déterminèrent les idées de Barlach sur la forme. La proximité avec la sculpture médiévale est évidente ; Barlach ne crée cependant pas de figures de saints dans l'iconographie chrétienne, mais plutôt des symboles de l'existence humaine et des figures humaines tournées vers le monde, 'souffrant et transfigurées, luttant chacune à sa manière avec son Dieu' (Carl Georg Heise). Sculpture 'Le chanteur (élève chantant du couvent)' : Dans une posture rigoureusement droite et avec une bande musicale dans les mains, le jeune moine élève la voix. Le regard est attiré par le visage - il est plein de concentration et de dévotion, que ce soit à Dieu ou à la force divine de la musique. Bronze d'après un modèle réduit de l'œuvre datant de 1931. Coulé à la main selon le procédé de la cire perdue et patiné. Edition limitée à 980 exemplaires, numérotés individuellement et portant la signature 'E. Barlach' ainsi que le poinçon de fonderie. Édition exclusive ars mundi, publiée en collaboration avec la Ernst Barlach Gesellschaft. Avec certificat d'authenticité et de limitation numéroté. Format 7,5 x 33 x 5 cm (L/H/P), poids 2,2 kg.