Vidals anmutige Schönheit streckt sich auf ihrem Felsen verträumt der ersten Frühlingssonne entgegen. Polymerer Kunstguss mit feiner Bronze-Patina auf Felssockel aus polymerem Kunststein. Limitierte Auflage 3.999 Exemplare, nummeriert und signiert. Höhe 35 cm.
Wie eine Jugendstil-Nymphe sonnt sich Vidals anmutige Schönheit verträumt in der ersten Frühlingssonne... Feine Bronze, von Hand patiniert. Limitierte Auflage 2.999 Exemplare, nummeriert und signiert. Höhe 26 cm.
Liebe und Leidenschaft sind die großen Themen des spanischen Bildhauers Manel Vidal (*1953). Mit mediterraner Leidenschaft setzt er seine Ideen um und schafft so Werke von gelöster Bewegtheit: Sirenengleich, wie eine kleine Meerjungfrau thront Claudia auf einem Stein... Skulptur aus polymerem Kunstguss mit bronzierter Oberfläche. Limitierte Weltauflage 3.999 Exemplare, signiert und mit nummeriertem Zertifikat. Höhe 40 cm.
Liebe und Schönheit sind die großen Themen des spanischen Bildhauers Manel Vidal (*1953). Seine Leidenschaft für plastische Arbeiten lässt Werke von einzigartiger Ausdruckskraft entstehen. Skulptur aus feiner Bronze, von Hand patiniert. Limitierte Auflage 2.999 Exemplare, signiert, mit nummeriertem Zertifikat. Format 45 x 20 x 21 cm (H/B/T). Gewicht ca. 6,5 kg.
Die grazilen Bronzefiguren des spanischen Bildhauers Vidal sind geprägt von Anmut und Eleganz. Hier in effektvoller Kombination von patinierter Bronze und einem Sockel aus Travertin-Marmor, Chalcedon und Turmalin. Limitierte Auflage 2.999 Exemplare, nummeriert und signiert. Format 41 x 13 x 10 cm (H/B/T). Gewicht 3,9 kg.
Manel Vidals Leidenschaft für plastische Arbeiten lässt Werke von einzigartiger Ausdruckskraft entstehen. Wie auch diese sinnliche Schönheit, die seine Faszination an der dynamischen, leicht tänzerischen Bewegung erkennen lässt. Limitierte Weltauflage 3.999 Exemplare. Nummerierter und signierter Kunstguss, polymer gebunden, mit feiner Bronze-Patina. Sockel aus hellem Marmor. Format inklusive Sockel 37 x 18 x 15 cm (H/B/T). Format Sockel 15 x 15 x 10 cm (H/B/T). Gewicht 7,9 kg.
Anmut und Grazie kennzeichnen die plastischen Werke des katalanischen Bildhauers Manel Vidal. Eine angedeutete Treppe emporsteigend streckt die grazile junge Frau in leidenschaftlicher und siegreicher Pose die Hand mit den Rosen in den Himmel. Die detailreiche Gestaltung des Kleides und des Blumenschmucks unterstreicht die feminine Schönheit der Dargestellten. Polymerer Kunstguss mit bronzierter und patinierter Oberfläche. Sockel aus Travertinstein. Limitierte Auflage 3.999 Exemplare, signiert und mit nummeriertem Zertifikat. Format mit Sockel 52 x 10 x 25 cm (H/B/T).
Liebe und Schönheit sind die großen Themen des spanischen Bildhauers Manel Vidal (*1953). Seine Leidenschaft für plastische Arbeiten lässt Werke von einzigartiger Ausdruckskraft entstehen. Skulptur aus feiner Bronze, von Hand patiniert. Limitierte Auflage 2.999 Exemplare, signiert, mit nummeriertem Zertifikat. Format 22 x 15 x 15 cm (H/B/T).
Liebe und Schönheit sind die großen Themen des spanischen Bildhauers Manel Vidal (*1953). Seine Leidenschaft für plastische Arbeiten lässt Werke von einzigartiger Ausdruckskraft entstehen. Skulptur aus feiner Bronze, von Hand patiniert. Limitierte Auflage 2.999 Exemplare, signiert, mit nummeriertem Zertifikat. Format 22 x 15 x 15 cm (H/B/T).
Liebe und Schönheit sind die großen Themen des spanischen Bildhauers Manel Vidal (*1953). Seine Leidenschaft für plastische Arbeiten lässt Werke von einzigartiger Ausdruckskraft entstehen. Skulptur aus feiner Bronze, von Hand patiniert. Limitierte Auflage 2.999 Exemplare, signiert, mit nummeriertem Zertifikat. Format 44 x 14,5 x 19 cm (H/B/T). Gewicht ca. 6 kg.
Liebe und Schönheit sind die großen Themen des spanischen Bildhauers Manel Vidal (*1953). Seine Leidenschaft für plastische Arbeiten lässt Werke von einzigartiger Ausdruckskraft entstehen. Polymerer Kunstguss mit bronzierter Oberfläche, von Hand patiniert. Limitierte Auflage 3.999 Exemplare, signiert, mit nummeriertem Zertifikat. Format 41 x 20 x 18 cm (H/B/T).
Liebe und Schönheit sind die großen Themen des spanischen Bildhauers Manel Vidal (*1953). Seine Leidenschaft für plastische Arbeiten lässt Werke von einzigartiger Ausdruckskraft entstehen. Skulptur aus feiner Bronze, von Hand patiniert. Limitierte Auflage 2.999 Exemplare, signiert, mit nummeriertem Zertifikat. Format 17 x 39 x 19 cm (H/B/T). Gewicht ca. 6 kg.
'Der Körper ist der Strand der Seele', sagt eine alte Weisheit. Sinnliche Schönheit des spanischen Bildhauers Vidal (*1953), welche dem Rauschen einer Muschel lauscht. Skulptur aus feiner Bronze, von Hand patiniert. Auf Marmorsockel. Limitierte Auflage 2.999 Exemplare, mit nummeriertem Zertifikat. Signatur. Format inklusive Sockel 49 x 26 x 17 cm (H/B/T). Gewicht ca. 8,4 kg.
Liebe und Schönheit sind die großen Themen des spanischen Bildhauers Manel Vidal (*1953). Die anmutige Schönheit streckt sich auf ihrem Felsen verträumt der Sonne entgegen. Skulptur aus feiner Bronze, von Hand patiniert. Limitiert auf 2.999 Exemplare, nummeriertes Zertifikat. Format 36 x 19,5 x 14,5 cm (H/B/T). Gewicht ca. 4 kg.
Sie tauchen auf wie aus dem Nichts, beobachten gesichtslos und in weite Gewänder gehüllt die Umgebung und bewerten das menschliche Handeln um sie herum. Die 'Guardians of Time' des österreichischen Künstlers Manfred Kielnhofer schützen den Menschen, erinnern ihn aber auch daran, dass er für jede seiner Taten verantwortlich ist - ohne dabei auf die Vorstellungen und Regeln einer bestimmbaren Religion festgelegt zu sein. Skulptur in Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, von Hand ziseliert und patiniert. Limitiert auf 24 nummerierte und signierte Exemplare. Format 37 x 44 x 41 cm (H/B/T). Gewicht 21 kg.
Skulptur in feiner Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, von Hand ziseliert, poliert und patiniert. Limitierte Auflage 33 Exemplare, nummeriert, signiert. Format 40 x 35 x 13 cm (H/B/T). Gewicht ca. 10,2 kg.
Skulptur in feiner Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, von Hand ziseliert, poliert und patiniert. Limitierte Auflage 33 Exemplare, nummeriert, signiert. Format inkl. Sockel 26 x 14 x 6 cm (H/B/T). Gewicht ca. 2 kg.
Skulptur in feiner Bronze, patiniert, von Hand gegossen im Wachsausschmelzverfahren. Limitierte Auflage 75 Exemplare, nummeriert und signiert, mit Zertifikat. Format Skulptur mit Sockel 32 x 21 x 11 cm (H/B/T). Gewicht ca. 6,5 kg.
Skulptur in feiner Bronze, patiniert, von Hand gegossen im Wachsausschmelzverfahren. Limitierte Auflage 75 Exemplare, nummeriert und signiert, mit Zertifikat. Format 34 x 46 x 8 cm (H/B/T). Gewicht ca. 12,5 kg.
Die Träne ist eine Bronzeskulptur des belgischen Künstlers Marc Caelenberghe, dessen Werk tief in persönlichen Emotionen verwurzelt ist. Der Bildhauer schuf dieses tränenförmige Kunstwerk, um die Essenz menschlicher Gefühle darzustellen. Inspiriert von seinen persönlichen Prüfungen verkörpert die Träne sowohl Traurigkeit als auch Freude und soll dem Betrachter ein Gefühl des Friedens vermitteln.Skulptur aus feiner Bronze, im Wachsausschmelzverfahren gegossen. Limitiert auf 75 Exemplare, nummeriert und signiert. Format 34 x 19 x 19 cm (H/B/T). Gewicht ca. 7 kg.
Der Niederländer Marc van Megen beschwört mit seinen grazilen Bronze-Skulpturen eine Welt herauf, in der, fernab von den Realitäten des Alltags, Fantasie und Idealismus den Ton angeben. 'When the lady smiles' nannte der Künstler seine Kreation, ein aus einem Blütenkelch herauswachsender Frauenkörper von überschlanker Eleganz, auf dem Kopf ein Traum von einem Hut. Skulptur in Bronze. Limitierte Weltauflage nur 99 Exemplare. Im Wachsausschmelzverfahren gegossen. Fein poliert, zweifarbig patiniert, nummeriert und signiert, mit Punze der Gießerei. Auf schwarzem Marmorsockel 15 x 15 x 10 cm montiert. Höhe inkl. Sockel 80 cm. Gewicht 10 kg.
Marcus Meyer hat sich in drei Jahrzehnten intensiven Schaffens immer wieder mit dem Thema Mensch und Natur und nicht zuletzt mit ökologischen Fragen auseinandergesetzt. Sein Material ist das Holz oder vielmehr: Hölzer, denn der beeindruckenden Vielfalt von Tierdarstellungen entspricht eine große Vielfalt von Holzarten, die Meyer zu Werken formt, die weniger Abbild als vielmehr Charakterstudie sind. Dabei weicht Meyer vom mimetischen Prinzip der Darstellungsgenauigkeit kaum ab. Er betont jedoch zugleich - etwa durch gezielte Materialaussparungen - das Artifizielle seiner Werke. Das geht bisweilen so weit, das vom dargestellten Tier, wenngleich exakt ausgearbeitet, kaum mehr als seine Silhouette bleibt. Bei seinem Berggorilla ist es die Reduktion zum Torso, die das 'Wesen' des Tieres erst vollends betont. Der kraftstrotzende Berggorilla stützt sich auf seine muskulösen, wuchtigen Arme und blickt furchtlos und wild entschlossen in die Welt. Arme, Schulter, Kopf - mehr braucht Meyer nicht, um den Charakter der bedrohten Art perfekt zu treffen. Original: Ebenholz, Höhe 45 cm, Privatbesitz. Skulptur in feiner Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, von Hand ziseliert, poliert und patiniert. Vom Original abgeformt. Limitierte Auflage 99 Exemplare, nummeriert, signiert und mit dem Gießerei- und ars mundi-Stempel punziert. Mit nummeriertem Authentizitäts- und Limitierungszertifikat. Format inklusive Sockel ca. 44 x 35 x 28 cm (H/B/T). Gewicht ca. 16 kg. ars mundi Exklusiv-Edition.
Sie war Schülerin des großen Henri Matisse und eine der ersten, wenn nicht die erste deutsche Bildhauerin von Rang. Im Dritten Reich als 'entartet' diffamiert, überlebten manche ihrer frühen Arbeiten Nazizeit und Krieg nur durch Zufall. Diese Plastik gehört zu den wenigen erhaltenen Arbeiten aus der Zeit vor dem Zweiten Weltkrieg. Ihre Bronze beweist die kraftvolle und gleichzeitig sinnlich-konzentrierte Gestaltungskraft der Künstlerin. Direkt vom Original abgeformt und verkleinert (Reduktion). Skulptur in feiner Bronze, von Hand im Wachsausschmelzverfahren gegossen und patiniert. Limitierte Auflage 199 Exemplare, einzeln nummeriert und signiert, sowie mit Gießereipunze versehen. Format 6,5 x 32 x 5,5 cm. Gewicht 1,5 kg. ars mundi Exklusiv-Edition.
Sie war Schülerin des großen Henri Matisse und eine der ersten, wenn nicht die erste deutsche Bildhauerin von Rang. Im Dritten Reich als 'entartet' diffamiert, überlebten manche ihrer frühen Arbeiten Nazizeit und Krieg nur durch Zufall. Aus Trauer über ihre vielen verschollenen Arbeiten hatte Moll Ende der 1940er Jahre versucht, zwei ihrer Werke aus den 1920er Jahren nochmals zu fertigen. Ihre Bronze 'Stehende' beweist die kraftvolle und gleichzeitig sinnlich-konzentrierte Gestaltungskraft der Künstlerin. Direkt vom Original abgeformt und verkleinert (Reduktion). Skulptur in feiner Bronze, von Hand im Wachsausschmelzverfahren gegossen und patiniert. Limitierte Auflage 199 Exemplare, einzeln nummeriert und signiert, sowie mit Gießereipunze versehen. Format 6,5 x 34 x 6 cm. Gewicht 1,4 kg. ars mundi Exklusiv-Edition.
