Lutz' Elfen sind Sternenkinder. 'Hadar' trägt den arabischen Namen des zweithellsten Sterns im Sternbild Centauri. Skulptur in Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, von Hand ziseliert und patiniert. Limitierte Auflage 49 Exemplare, nummeriert und signiert. Format 46 x 30 x 8 cm (H/B/T). Gewicht ca. 3,8 kg.
Skulptur in feiner Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, patiniert. Auflage von 7 Exemplaren. Signiert und nummeriert. Format 38,5 x 9 x 9 cm (H/B/T). Gewicht ca. 3,6 kg.
Diese abstrakte Bronzefigur lässt eine menschliche Gestalt erahnen in der Gleichgewichtssuche aufeinander balancierender Kegel. Skulptur in feiner Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, patiniert. Auflage von 7 Exemplaren. Signiert und nummeriert. Format 27,5 x 6 x 7 cm (H/B/T). Gewicht ca. 2,8 kg.
Skulptur in feiner Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, patiniert. Auflage von 7 Exemplaren. Signiert und nummeriert. Format 39 x 10 x 10 cm (H/B/T). Gewicht ca. 9,3 kg.
Skulptur in feiner Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, patiniert. Auflage von 7 Exemplaren. Signiert und nummeriert. Format 28,5 x 10 x 9 cm (H/B/T). Gewicht ca. 6,8 kg.
Käthe Kollwitz (1867-1945) wurde häufig als vor allem sozial, ja gar politisch motivierte Künstlerin wahrgenommen, erhob sie doch in ihrem Werk immer wieder ihre Stimme für die Armen und Unterdrückten. Kollwitz beharrte auch in inhumanen Zeiten auf Menschlichkeit, und schon allein das konnte, ja musste man auch als politische Positionierung verstehen. Ihre Bedeutung bis in die Gegenwart jedoch liegt darin begründet, dass sie dabei nie plakativ arbeitete, sondern den von ihr gestalteten Figuren zugleich eine Intimität verlieh, die es geradezu ausschließt, sie als eindimensionale 'Symbole' oder 'Exempel' zu lesen. Das ist auch bei einer zentralen Arbeit aus ihrem Spätwerk zu sehen, dem 'Abschied' von 1940/41. Die Künstlerin verarbeitet darin den Schmerz um den Tod des 1940 verstorbenen Karl Kollwitz, ihr Lebensgefährte über ein halbes Jahrhundert. Das Motiv der Umarmung findet sich vielfach in Kollwitz' Werk, hier formt sie es zu einem Bild größter Nähe und Intimität im Moment des Verlustes. Es ist ein Werk der kleinen Geste: Während sie sich noch an ihn klammert, löst er sich von ihr es ist ein Gehen, aber auch ein Gehen lassen, vielleicht ja auch der Moment der Akzeptanz des Unausweichlichen. Skulptur in feiner Bronze, patiniert. Von Hand gegossen im Wachsausschmelzverfahren. Direkt vom Original abgeformt und vergrößert. Limitierte Auflage 980 Exemplare, einzeln nummeriert und mit der vom Museumsoriginal übernommenen Signatur sowie der Gießereipunze versehen. Mit nummeriertem Authentizitäts- und Limitierungszertifikat. Format 21 x 13,5 x 11,5 cm (H/B/T). Gewicht ca. 3,5 kg. ars mundi Exklusiv-Edition.
Käthe Kollwitz (1867-1945) erhob in ihrem grafischen und plastischen Werk immer wieder ihre Stimme für die Armen und Unterdrückten. Dabei entwickelte sie besonders das Motiv der Frau und Mutter, das sie zum Sinnbild für Schutz und Sorge, aber auch für das schuldlose Leiden machte. Ihre Skulptur 'Pietà ' vereinigt motivisch gewissermaßen beides: Zum einen umfasst die Muttergestalt ihren erwachsenen, in ihrem Schoß liegenden Sohn, zum anderen ist die Figur, wie die Künstlerin selbst formulierte, 'so etwas wie eine Pietà ' und greift damit auf ein kunsthistorisches Motiv zurück, das das Leiden der Mutter Jesu angesichts des toten Christus zeigt. Kollwitz wollte ihre Skulptur jedoch ausdrücklich nicht religiös verstanden wissen. Die dargestellte Mutter ist vielmehr 'eine alte einsame und dunkel nachsinnende Frau' (so Kollwitz), die, so könnte man weiterführen, selbst im Erlebnis der Katastrophe ihre Würde behält.Ihre wohl bekannteste Plastik entstand zu einer Zeit, als das NS-Regime Käthe Kollwitz ein Berufsverbot erteilt hatte. Heute erinnert eine vergrößerte Kopie in der Neuen Wache in Berlin an die 'Opfer von Krieg und Gewaltherrschaft'. Skulptur in feiner Bronze, patiniert. Von Hand gegossen im Wachsausschmelzverfahren. Direkt vom Original abgeformt und verkleinert (Reduktion). Limitierte Auflage 980 Exemplare, einzeln nummeriert und mit der vom Original übernommenen Signatur sowie der Gießereipunze versehen. Mit nummeriertem Authentizitäts- und Limitierungszertifikat. Format 21,5 x 14,5 x 21 cm (H/B/T). Gewicht ca. 4,5 kg. ars mundi Exklusiv-Edition.
'Die verderbliche Seelenfalle' warnte Bischof Eusebios vor der zu unchristlichen Praktiken verführenden Göttin der Liebe. Ihr und dem bithynischen König Nikomedes I. zuliebe erfand Doidalses diese Variante: Den Kopf zur Seite gewandt, kauert sie sich hin, um sich nach genossener Liebesnacht mit Badewasser übergießen zu lassen. Die Dreieckskomposition ist zugleich eine raffinierte Verkörperung ihres heiligen Initials, des phönikisch-griechischen A der Astarte-Aphrodite. Original: Vatikanmuseum Rom. Hellenistisch, 3. Jh. v. Chr.; römische Kopie nach Doidalses, Marmor. Polymeres ars mundi Museums-Replikat von Hand gegossen. Format 28 x 53 x 19 cm (B/H/T).
Die Skulptur ähnelt einem Schiff, das den heimischen Hafen verlässt, und erinnert zugleich an einen Pflug, der die Erde zur Aussaat 'aufbricht' - gleichviel, sie steht für den Anfang, der Neues hervorbringt.Edition in Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, von Hand ziseliert und patiniert. Limitierte Auflage 14 Exemplare, nummeriert und signiert. Format 61 x 64 x 31 cm (H/B/T). Gewicht 25,4 kg.
Edition in weiĂźem Kunstmarmor. Polymerer Kunstguss, von Hand patiniert. Limitierte Auflage 199 Exemplare, nummeriert und signiert. Format 22,5 x 24 x 19 cm (H/B/T). Gewicht ca. 4,6 kg. Exklusiv bei ars mundi.
Mit seinem Werk 'Giulia' erweist sich Kay einmal mehr als Bildhauer, der über seine freien Arbeiten hinaus auch die Formensprache der klassischen Bildhauerei souverän beherrscht. Der Torso stellt sich unbefangen in die Tradition der großen Meister. Dennoch ist er ganz zeitgenössisch, denn 'Giulia' huldigt der Schönheit des weiblichen Körpers, ohne ihn idealistisch zu verklären. ars mundi Exklusiv-Edition in feiner Bronze zum Teil patiniert und poliert, von Hand gegossen im Wachsausschmelzverfahren. Auflage 99 Exemplare, signiert und nummeriert, mit dem Gießereistempel punziert. Format 31,5 x 9 x 7,5 cm mit Sockel (H/B/T). Gewicht 2,5 kg.
FlieĂźende, elegante Formen und hohe Symbolkraft zeichnet diese anmutigen Kleinbronzen aus. Sie wurden im Wachsausschmelzverfahren aus feiner Bronze gegossen und von Hand patiniert und poliert. 'Zusammenhalt': Format 7 x 6 x 2,5 cm (H/B/T). 'Balance': Format 7 x 4,5 x 1 cm (H/B/T). 'Danke': Format 7 x 4 x 2,5 cm (H/B/T). 'Freude': Format 7,3 x 5 x 2,8 cm (H/B/T).Skulpturen 'Zusammenhalt', 'Balance', 'Danke' und 'Freude' im Set.
FlieĂźende, elegante Formen und hohe Symbolkraft zeichnet diese anmutige Kleinbronze aus. Sie wurde im Wachsausschmelzverfahren aus feiner Bronze gegossen und von Hand patiniert und poliert. Format 7 x 4,5 x 1 cm (H/B/T).
FlieĂźende, elegante Formen und hohe Symbolkraft zeichnet diese anmutige Kleinbronze aus. Sie wurde im Wachsausschmelzverfahren aus feiner Bronze gegossen und von Hand patiniert und poliert. Format 7 x 4 x 2,5 cm (H/B/T).
Die Familie - ein Bund fürs Leben, von der Künstlerin Kerstin Stark in einer Skulptur verewigt. Aus massiver Rotgussbronze im Sandgussverfahren gegossen, in Handarbeit versäubert, patiniert und poliert. Format 13 x 12 x 6 cm (B/H/T).
Botschaften des täglichen Lebens, liebevoll auf den Punkt gebracht: Mit gezieltem Kontrast zwischen golden schimmernder polierter Bronze und dem schwarz kolorierten Kunststein verschaffte die gelernte Goldschmiedin Kerstin Stark ihren Tischskulpturen eine besondere Leuchtkraft. - Auf und ab geht es im Leben. Das wichtigste dabei ist jedoch, nie das Ziel aus den Augen zu verlieren. Format 20 x 15 x 6 cm (B/H/T).
Blickfang dieser eleganten Figur sind die groĂźen, kraftvoll erhobenen FlĂĽgel, welche die Schutzfunktion des Engels verdeutlichen. Tischskulptur gefertigt aus feiner Bronze, teilweise poliert. Format 16,5 x 11 x 4 cm (H/B/T). Gewicht ca. 0,5 kg.
FlieĂźende, elegante Formen und hohe Symbolkraft zeichnet diese anmutige Kleinbronze aus. Sie wurde im Wachsausschmelzverfahren aus feiner Bronze gegossen und von Hand patiniert und poliert. Format 5 x 7,3 x 2,8 cm.
Die Werke der Künstlerin Kerstin Stark beziehen ihre Ausdruckskraft aus einer reduzierten, kontrastreichen Formgebung, die dem Betrachter Raum für Interpretationen lässt. Aus polierter Bronze und schwarz koloriertem Kunststeinsockel. Format 19,5 x 17,5 x 7,5 cm (B/H/T).
Zeit für die schönen Dinge im Leben zu haben, ist unbezahlbar. Ob im Kleinen oder im Großen: wer innehält, um sie sich zu nehmen, wird doppelt belohnt. Tischskulptur in polierter Bronze. Format 27 x 5 x 4,5 cm (H/B/T). Gewicht ca. 1,7 kg.
In vereinfachter Formensprache stellt die KĂĽnstlerin das wie zu einer Einheit verschmolzene Paar dar. Skulptur in feiner Rotgussbronze, gegossen im Sandguss, von Hand patiniert und poliert. Format 14 x 3,5 x 3 cm (H/B/T). Gewicht ca. 0,4 kg.
Mit ihren Skulpturen möchte Kerstin Stark Botschaften des täglichen Lebens vermitteln. Einfach in ihrer Symbolik und jedem vertraut - mit viel Raum für eigene Interpretationen. Die Goldschmiedin kontrastiert versiert edle Materialien. Tischskulptur aus fein polierter Bronze auf Kunststeinsockel. Format 19,5 x 15 x 6 cm (H/B/T). Gewicht ca. 2,7 kg.
Kerstin Stark war mit ihrer reduzierten kontraststarken Formgebung Vertreterin einer jungen Generation von Künstlern, die mit ihren Bronzeplastiken Botschaften des täglichen Lebens vermitteln. Die fein polierte Bronze setzt Kerstin Stark in einen bewussten Kontrast zum Sockel aus schwarz koloriertem Kunststein und verschafft ihren Protagonisten so eine besondere Leuchtkraft.Der Weg auf der Karriereleiter ist steil, die Sprossen nicht immer leicht zu nehmen. Auf der Leiter steht jeder für sich allein. Und wer weiß schon, was ihn da oben erwartet... Tischskulptur in polierter Bronze mit Kunststeinsockel. Höhe 24,5 cm, Breite 11,5 cm, Tiefe 8 cm.
'Ein Herz, das kann man reparier'n.' So lautet das glĂĽckliche Fazit eines Liedes von Udo Lindenberg. Skulptur fĂĽr Herzensangelegenheiten. Emotionale Symbolkraft aus polierter Bronze auf schwarzem Kunststeinsockel. Format 19,5 x 13,5 x 7 cm (B/H/T).
