Med serien 'Thoughts' skildrer kunstneren på mesterlig vis den menneskelige tanke. Hendes bronzeskulpturer får en særlig aura af de synlige spor af forarbejdning og en unik patina.skulptur i fin bronze, patineret, støbt i hånden ved hjælp af den tabte voksteknik. Begrænset oplag på 75 eksemplarer, nummereret og signeret, med certifikat. Format skulptur med bronzeplade 45 x 15 x 15 cm (H/B/D). Vægt ca. 2,1 kg.
Med serien 'Thoughts' skildrer kunstneren på mesterlig vis den menneskelige tanke. Hendes bronzeskulpturer får en særlig aura af de synlige spor af forarbejdning og en unik patina.skulptur i fin bronze, patineret, støbt i hånden ved hjælp af den tabte voksteknik. Begrænset oplag på 75 eksemplarer, nummereret og signeret, med certifikat. Størrelse skulptur med bronzeplade 46 x 15 x 15 cm (H/B/D). Vægt ca. 2 kg.
Raimund Schmelter reducerer sin ørneugle til nogle få flydende linjer og henleder dermed beskuerens opmærksomhed på udtrykket. Hans værker er skabt på grundlag af utallige forberedende papirskitser. Skulptur støbt i bronze ved hjælp af sandstøbningsprocessen, trimmet i hånden og fint patineret. Format 4,5 x 10 x 3 cm.
I mange kulturer symboliserer elefanten magt og styrke. I versionen af guldsmeden Raimund Schmelter, som har specialiseret sig i at afbilde dyr, udstråler den en legende lethed. Støbt i bronze ved hjælp af sandstøbningsprocessen og poleret i hånden til en blank finish. Med ekspertise. Størrelse 11 x 8 x 3 cm (h/b/d).
Raimund Schmelters skulptur "Elefant" virker så livlig, netop fordi kunstneren har reduceret dyret til nogle få flydende linjer. Sandstøbt bronze, trimmet og patineret i hånden. Leveres med ekspertise. Størrelse 9,5 x 10 x 3 cm (B/H/D). Vægt ca. 1,8 kg.
Et par flydende linjer er alt, hvad Raimund Schmelter behøver for at give en skulptur liv. Støbt i bronze ved hjælp af sandstøbningsprocessen, patineret og poleret i hånden. Med ekspertise. Størrelse 11 x 11 x 3 cm (B/H/D).
Baseret på utallige papirskitser behøver kunstneren Raimund Schmelter kun nogle få flydende linjer for at skabe en skulptur med en imponerende kraftfuld aura. Støbt i bronze ved hjælp af sandstøbningsprocessen, trimmet i hånden og fint patineret. Størrelse 37 x 10 x 6 cm (H/B/D). Vægt 4,5 kg.
Schmelter reducerer formerne til nogle få flydende linjer og retter beskuerens fulde opmærksomhed mod udtrykket og bevægelsen i sine små skulpturer. Sandstøbt bronze, trimmet og patineret i hånden. Leveres med ekspertise. Størrelse 8 x 14 cm. Vægt ca. 1,2 kg.
Kunsten at reducere og koncentrere sig om det væsentlige. Det er sådan, Raimund Schmelter giver sine skulpturer en usædvanlig vitalitet. Støbt i bronze ved hjælp af sandstøbningsprocessen, patineret og poleret i hånden. Med ekspertise. Vægt ca. 1 kg. Størrelse 11 x 10 x 3,5 cm (B/H/D).
Rainer Kriester (1935-2002) er en af de vigtigste tyske billedhuggere i slutningen af det 20. århundrede. Hans internationale gennembrud kom i 1980'erne, da han skabte talrige "hovedtegn", nogle af dem monumentale figurer i bronze, træ og sten. Det er ikke masker, men stærkt individualiserede hoveder, indgraveret med spor af levet og oplevet liv. Det var kunstnerens udtrykkelige ønske, at nedskalerede versioner af hans store værker skulle produceres i bronze. Vi har nu produceret en nummereret og signeret specialudgave på 49 eksemplarer hver i enten mørk eller lys patineret bronze som en eksklusiv udgave af ars mundi. Original: 1982, asketræ, 195 x 60 x 95 cm, WVZ 230, i privat eje hos familien Kriester. Skulptur i fin bronze, støbt med teknikken tabt voks, mejslet i hånden, poleret og let patineret. Støbt direkte fra originalen og reduceret. Begrænset oplag på 49 eksemplarer, individuelt nummereret, signeret og stemplet med støberiets stempel. Med nummereret ægthedscertifikat og begrænsningscertifikat. Format 24,5 x 10 x 11,5 cm (h/b/d). Vægt ca. 3,2 kg. ars mundi exclusive edition.
Rainer Kriester (1935-2002) er en af de vigtigste tyske billedhuggere i slutningen af det 20. århundrede. Hans internationale gennembrud kom i 1980'erne, da han skabte talrige "hovedtegn", nogle af dem monumentale figurer i bronze, træ og sten. Det er ikke masker, men stærkt individualiserede hoveder, indgraveret med spor af levet og oplevet liv. Det var kunstnerens udtrykkelige ønske, at nedskalerede versioner af hans store værker skulle produceres i bronze. Vi har nu produceret en nummereret og signeret specialudgave på 49 eksemplarer hver i enten mørk eller lys patineret bronze som en eksklusiv udgave af ars mundi. Original: 1982, asketræ, 195 x 60 x 95 cm, WVZ 230, i privat eje hos familien Kriester. Skulptur i fin bronze, støbt ved hjælp af tabt voks-teknikken, mejslet, poleret og mørkt patineret i hånden. Støbt direkte fra originalen og reduceret. Begrænset oplag på 49 eksemplarer, individuelt nummereret, signeret og stemplet med støberiets stempel. Med nummereret ægthedscertifikat og begrænsningscertifikat. Format 24,5 x 10 x 11,5 cm (h/b/d). Vægt ca. 3,2 kg. ars mundi exclusive edition.
Hans statuer, vægrelieffer og fontæner, figurgrupper, materialemalerier og udstillinger i Tyskland og udlandet har gjort den badiske maler og billedhugger Rainer Stiefvater vidt berømt, og dette værk, som kun blev udgivet i en lille samlerudgave, og som højtideligt hylder skabelsens skønhed, kan snart være udsolgt. Kunstneren, som var glad for mysteriekulter, blev inspireret til at skabe sin arkaiske frontalfigur af skulpturer fra Freiburgs domkirke, men gik tilbage til deres naturkultiske kilde, Magna Mater, som engang blev fejret som jordens herskerinde med orgiastiske forårsfester. Denne cyklus symboliseres også af de årringe, der rejser sig fra hendes skuldre. På ryggen bærer hun et firben, som har symboliseret de mørke kræfter siden højmiddelalderen. Udgave på 49 stk. Højde 165 cm.
Hans statuer, vægrelieffer og fontæner, figurgrupper, materialemalerier og udstillinger i Tyskland og udlandet har gjort den badiske maler og billedhugger Rainer Stiefvater vidt berømt, og dette værk, som kun blev udgivet i en lille samlerudgave, og som højtideligt hylder skabelsens skønhed, kan snart være udsolgt. Kunstneren, som var glad for mysteriekulter, blev inspireret til at skabe sin arkaiske frontalfigur af skulpturer fra Freiburgs domkirke, men gik tilbage til deres naturkultiske kilde, Magna Mater, som engang blev fejret som jordens herskerinde med orgiastiske forårsfester. Denne cyklus symboliseres også af de årringe, der rejser sig fra hendes skuldre. På ryggen bærer hun et firben, som har symboliseret de mørke kræfter siden højmiddelalderen. Udgave på 49 stk. Højde 165 cm.
Den farverige reliefskitse viser mødet mellem et ungt kongepar fra Amarna. Den almindelige navngivning af de siddende som Semenchkare og Merit-Aton, Akhenatons svigersøn og ældste datter, må dog efterlades med et spørgsmålstegn. Herskeren læner sig op ad en lang stav og står afslappet foran sin kone, som overrækker ham en buket blomster. Den kongelige påklædning er præget af moderigtigt raffinement: en blå krøllet paryk med uræus og nakkebånd, en bred krave og et fint plisseret forklæde med et skærf og flere dekorative bånd. Dronningen bærer en bred kappe, som snarere understreger end skjuler hendes kropsform. En blomstret halskrave og den blå hårhat med dobbelt urne fuldender hendes ornat. I modsætning til sin mand har hun ikke sandaler på. Den yndefulde scene er helt i stil med den sene Amarna-periode. Original: Staatliche Museen zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Ägyptisches Museum. Egypten, Det Nye Rige, 18. dynasti, ca. 1340 f.Kr., bemalet kalksten. Museumskopi af polymer ars mundi, støbt i hånden, størrelse 24 x 20 cm.
Den kommende hersker over et verdensimperium drømmer om fremtidig storhed og sidder på den behagelige pude. Han er elegant klædt og prydet med kostbare øreringe, et kongeligt diadem og en uræus. Hans hår fremstår som en sirligt flettet fyrstelig krølle, der indikerer status og ungdommelighed.Original: Kalksten, Egypten, 19. dynasti, 1290 f.Kr., Musée du Louvre, Paris.Replika lavet af håndpatineret resin, på en sort træbase. Med ægthedscertifikat. Størrelse inkl. base 19 x 15 x 5 cm (h/b/d). Vægt ca. 1,1 kg.
Den belgiske kunstner Renaat Ramons værker er kendetegnet ved deres store objektivitet. Geometriske strukturer, klare linjer og et monokromt farveskema er ofte tilbagevendende træk i hans skulpturer. På trods af deres rationelle stringens udstråler de også noget beroligende og harmonisk. Melpomene, som i den græske mytologi oprindeligt optræder som musen for musik, sang og dans og senere som tragediens muse, forvandles af Renaat Ramon med næsten matematisk præcision til et fascinerende futuristisk væsen. Skulptur i fin bronze, patineret og poleret. Støbt i hånden ved hjælp af teknikken med tabt voks. Begrænset oplag på 75 stykker, nummereret og signeret, med certifikat. Størrelse 46 x 16 x 14,5 cm (h/b/d). Vægt 10 kg.
Den belgiske kunstner Renaat Ramons værker er kendetegnet ved deres store objektivitet. Geometriske strukturer, klare linjer og et monokromt farveskema er ofte tilbagevendende træk i hans skulpturer. På trods af deres rationelle stringens udstråler de også noget beroligende og harmonisk. Thalia, der i den græske mytologi optræder som komikkens og underholdningens muse, er af Renaat Ramon med næsten matematisk præcision forvandlet til et fascinerende futuristisk væsen. Skulptur lavet af resin, hvidmalet. Med certifikat. Størrelse 45 x 15 x 17 cm (H/B/D). Vægt 10 kg.
Den belgiske kunstner Renaat Ramons værker er kendetegnet ved deres store objektivitet. Geometriske strukturer, klare linjer og et monokromt farveskema er ofte tilbagevendende træk i hans skulpturer. På trods af deres rationelle stringens udstråler de også noget beroligende og harmonisk. Thalia, som i den græske mytologi optræder som komediens og underholdningens muse, forvandles af Renaat Ramon med næsten matematisk præcision til et fascinerende futuristisk væsen. Skulptur lavet af resin, malet sort. Med certifikat. Størrelse 45 x 15 x 17 cm (H/B/D). Vægt 10 kg.
Skulptur i fin bronze, patineret, støbt i hånden ved hjælp af tabt voks-teknikken. Begrænset oplag på 75 eksemplarer, nummereret og signeret, med certifikat. Format 20 x 20 x 15 cm (H/B/D). Vægt ca. 7 kg.
Afrodites tre tjenere symboliserer munterhed, ynde og lykke. Den dag i dag karakteriserer dette relieffragment det klassiske skønhedsideal. Original: Musée du Louvre, Paris, 1. århundrede f.Kr., marmor. Museumskopi af polymer ars mundi, støbt i hånden. Størrelse 30 x 30 cm, med ophængningsanordning.
Afrodites tjenere, som repræsenterer munterhed, pragt og lykke, har smidt deres mytologiske klæder. Relief baseret på den originale græske skulptur i Louvre fra det 1. århundrede f.Kr. Museumsreplika af polymer ars mundi støbt i hånden. Størrelse 40 x 40 cm, med ophængningsanordning.
Denne meget fint forarbejdede skarabæ er også kendt som en 'hjerte-skarabæ'. Den flade del bærer en hieroglyfisk indskrift. Hjerteskarabæer dukkede op i Det Nye Rige som talismaner, der blev placeret på mumien i stedet for hjertet. Original: Sort sten, Egypten, Det Nye Rige, 18. til 20. dynasti, 1550 til 1070 f.Kr., Musée d'Aquitaine, Bordeaux. Kopi lavet af håndpatineret harpiks. Med ægthedscertifikat. Størrelse 3 x 4,5 x 7 cm (h/b/d). Vægt ca. 0,07 kg.
Mænaderne var Dionysos' charmerende ledsagere. Ved hans festivaler berusede de sig med musik og dans. Original: British Museum, London. Attisk, slutningen af det 5. århundrede f.Kr. Marmor. Museumskopi af ars mundi i polymer, støbt i hånden, med ophængningsanordning. Størrelse 22 x 41,5 cm. Vægt ca. 3 kg.
