Rodin sah sich selbst als kreativen Giganten, und sein Denker enthüllt auch einen Wesenszug des größten Bildhauers seiner Epoche. Durch seine lange Beschäftigung mit Dante war er in Existenzangst geraten; er entwickelte Vorstellungen von einem Himmel und einer Hölle, deren Grenzen unbestimmbar sind. 1880 erhielt er den Staatsauftrag für ein monumentales Portal des Musée des Arts décoratifs - sein aus Dantes 'Inferno' entwickeltes 'Höllentor', dessen 186 dramatisch-dynamische Figuren ihn bis zu seinem Ende beanspruchten. Einige der für das Tor entworfenen Figuren stellte er frei. So auch den mit schwellenden Muskeln und unbeweglichen, verschlossenen Gliedern kraftvoll modellierten 'Denker', der unter starker Anspannung über das tragische Geschick der Menschheit nachsinnt. Die für das Spiel von Licht und Schatten entwickelte Form ist vereinfacht, die Figur aus der Zeit in einen universellen Zustand herausgehoben. Durch solche expressive Vehemenz wurde Rodin zum größten Inspirator der Moderne.Eines der 40 authentischen 70 cm hohen Bronze-Exemplare des 'Denkers' erzielte zuletzt 2022 bei einer Versteigerung im Pariser Auktionshaus Christie's einen Verkaufspreis von 10,7 Millionen Dollar.Original: Musée Rodin, Paris. Entstanden 1880, im Guss signiert. Museums-Replikat. Version in edler Bronze, gegossen nach dem Verfahren der verlorenen Form. Fein patiniert und poliert. Höhe 38 cm, auf Diabassockel. Format des Sockels 20 x 3 x 13 cm (B/H/T).
Rodin sah sich selbst als kreativen Giganten, und sein Denker enthüllt auch einen Wesenszug des größten Bildhauers seiner Epoche. Durch seine lange Beschäftigung mit Dante war er in Existenzangst geraten; er entwickelte Vorstellungen von einem Himmel und einer Hölle, deren Grenzen unbestimmbar sind. 1880 erhielt er den Staatsauftrag für ein monumentales Portal des Musée des Arts décoratifs - sein aus Dantes 'Inferno' entwickeltes 'Höllentor', dessen 186 dramatisch-dynamische Figuren ihn bis zu seinem Ende beanspruchten. Einige der für das Tor entworfenen Figuren stellte er frei. So auch den mit schwellenden Muskeln und unbeweglichen, verschlossenen Gliedern kraftvoll modellierten 'Denker', der unter starker Anspannung über das tragische Geschick der Menschheit nachsinnt. Die für das Spiel von Licht und Schatten entwickelte Form ist vereinfacht, die Figur aus der Zeit in einen universellen Zustand herausgehoben. Durch solche expressive Vehemenz wurde Rodin zum größten Inspirator der Moderne. Eines der 40 authentischen 70 cm hohen Bronze-Exemplare des 'Denkers' erzielte zuletzt 2022 bei einer Versteigerung im Pariser Auktionshaus Christie's einen Verkaufspreis von 10,7 Millionen Dollar.Original: Musée Rodin, Paris. Entstanden 1880, im Guss signiert. Polymeres ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen. Mit bronzierter Oberfläche. Höhe 38 cm, auf Diabassockel. Format des Sockels 20 x 5 x 23 cm (B/H/T).
Durch eine impressionistische Oberflächenmodellierung erreicht der Künstler ein Wechselspiel des Lichts: Flackernde Glanzlichter und geheimnisvolle Schatten beseelen seine Figuren und machen sie lebendig. 'Ich sage nicht, dass die Frau wie eine Landschaft ist, die der Einfall des Sonnenlichts verändert, aber der Vergleich ist treffend', äußerte Rodin ganz im Sinne des Impressionismus.Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1884. Museums-Replikat. Reduktion. Version in edler Bronze. Gegossen von Hand nach dem Verfahren der verlorenen Form. Höhe 18 cm. Breite 31 cm.
Durch eine impressionistische Oberflächenmodellierung erreicht der Künstler ein Wechselspiel des Lichts: Flackernde Glanzlichter und geheimnisvolle Schatten beseelen seine Figuren und machen sie lebendig. 'Ich sage nicht, dass die Frau wie eine Landschaft ist, die der Einfall des Sonnenlichts verändert, aber der Vergleich ist treffend', äußerte Rodin ganz im Sinne des Impressionismus.Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1884. ars mundi Museums-Replikat. Reduktion. Version in polymerem Kunstguss mit bronzierter Oberfläche. Gegossen von Hand nach dem Verfahren der verlorenen Form. Höhe 18 cm. Breite 31 cm.
Durch eine impressionistische Oberflächenmodellierung erreicht der Künstler ein Wechselspiel des Lichts: Flackernde Glanzlichter und geheimnisvolle Schatten beseelen seine Figuren und machen sie lebendig. 'Ich sage nicht, dass die Frau wie eine Landschaft ist, die der Einfall des Sonnenlichts verändert, aber der Vergleich ist treffend', äußerte Rodin ganz im Sinne des Impressionismus.Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1884. ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen nach dem Verfahren der verlorenen Form. Reduktion. Version in weißem, polymer gebundenem Kunstmarmor. Höhe 18 cm. Breite 31 cm.
Eines der schönsten Werke der modernen Skulptur: Eros und Leidenschaft - 'Der Kuss' von Auguste Rodin.Mit dieser grandiosen Skulptur gestaltet Rodin den Augenblick der Verzückung, in dem die beiden Liebenden in einer leidenschaftlichen Umarmung zueinander finden. In einem Sturm der Emotionen macht der Künstler die schicksalhafte Bedeutung der Szene sichtbar. Rodins Kunst der vibrierenden Oberflächen, der expressiv gewölbten Körper und der eindringlichen Gesten des Verlangens, sind Ausdruck energiegeladener Seelenzustände. Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1888/89. Polymeres ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen mit bronzierter Oberfläche. Reduktion. Höhe 19 cm.
Eines der schönsten Werke der modernen Skulptur: Eros und Leidenschaft - 'Der Kuss' von Auguste Rodin.Mit dieser grandiosen Skulptur gestaltet Rodin den Augenblick der Verzückung, in dem die beiden Liebenden in einer leidenschaftlichen Umarmung zueinander finden. In einem Sturm der Emotionen macht der Künstler die schicksalhafte Bedeutung der Szene sichtbar. Rodins Kunst der vibrierenden Oberflächen, der expressiv gewölbten Körper und der eindringlichen Gesten des Verlangens, sind Ausdruck energiegeladener Seelenzustände. Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1888/89. Museums-Replikat. Version in edler Bronze, gegossen nach dem Verfahren der verlorenen Form. Reduktion. Format inkl. Diabassockel 26 x 17 x 17,5 cm (H/B/T). Gewicht ca. 5,1 kg. Sockel 2,8 x 17 x 17 cm (H/B/T).
Eines der schönsten Werke der modernen Skulptur: Eros und Leidenschaft - 'Der Kuss' von Auguste Rodin.Mit dieser grandiosen Skulptur gestaltet Rodin den Augenblick der Verzückung, in dem die beiden Liebenden in einer leidenschaftlichen Umarmung zueinander finden. In einem Sturm der Emotionen macht der Künstler die schicksalhafte Bedeutung der Szene sichtbar. Rodins Kunst der vibrierenden Oberflächen, der expressiv gewölbten Körper und der eindringlichen Gesten des Verlangens, sind Ausdruck energiegeladener Seelenzustände. Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1888/89. Polymeres ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen. Mit bronzierter Oberfläche. Reduktion. Format inkl. Diabassockel 27 x 17 x 18,5 cm (H/B/T). Gewicht ca. 5,8 kg. Sockel 3 x 17 x 17 cm (H/B/T).
Eines der schönsten Werke der modernen Skulptur: Eros und Leidenschaft - 'Der Kuss' von Auguste Rodin.Mit dieser grandiosen Skulptur gestaltet Rodin den Augenblick der Verzückung, in dem die beiden Liebenden in einer leidenschaftlichen Umarmung zueinander finden. In einem Sturm der Emotionen macht der Künstler die schicksalhafte Bedeutung der Szene sichtbar. Rodins Kunst der vibrierenden Oberflächen, der expressiv gewölbten Körper und der eindringlichen Gesten des Verlangens, sind Ausdruck energiegeladener Seelenzustände. Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1888/89. ars mundi Museums-Replikat von Hand gegossen in weißem, polymer gebundenem Kunstmarmor. Reduktion. Format inkl. Diabassockel 27 x 17 x 18 cm (H/B/T). Gewicht ca. 5,7 kg. Sockel 2,5 x 17 x 17 cm (H/B/T).
Rodin schuf 'Le lion qui pleure' zum Andenken an Madame Turquet, deren Gatte 'Unterstaats-Sekretär der Schönen Künste' und Rodin-Verehrer war. Die Inschrift 'Garde bien' - 'Passe gut auf' stammt aus dem Familienwappen der Turquets.Original: Musée Rodin, Paris. Entstanden 1881. ars mundi Museums-Replikat von Hand gegossen als polymerer Kunstguss mit bronzierter Oberfläche. Format (B/H/T): 34 x 28 x 18 cm. Im Guss signiert. Gewicht ca. 10 kg.
Der weibliche Torso in der Hand Rodins symbolisiert auf eindringliche Weise, was ihn ein Leben lang angetrieben hat: der unbeugsame Wille, dem Ton endgültige Form und Leben zu verleihen. Rodin selbst gestaltete noch den weiblichen Torso, Amédé Bertault nahm den Abguss der Hand auf Rodins Totenbett.Original: Bronze, Musée Rodin, Paris / Metropolitan Museum of Art, New York. Entstanden 1917. ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen. Version in edler Bronze, gegossen nach dem Verfahren der verlorenen Form. Format 24 x 15 x 12 cm. Im Guss signiert. Gewicht ca. 1,5 kg.
Der weibliche Torso in der Hand Rodins symbolisiert auf eindringliche Weise, was ihn ein Leben lang angetrieben hat: der unbeugsame Wille, dem Ton endgültige Form und Leben zu verleihen. Rodin selbst gestaltete noch den weiblichen Torso, Amédé Bertault nahm den Abguss der Hand auf Rodins Totenbett.Original: Bronze, Musée Rodin, Paris / Metropolitan Museum of Art, New York. Entstanden 1917. ars mundi Museums-Replikat von Hand gegossen in polymerem Kunstguss mit bronzierter Oberfläche. Format 24 x 15 x 12 cm. Im Guss signiert. Gewicht ca. 1,5 kg.
Der weibliche Torso in der Hand Rodins symbolisiert auf eindringliche Weise, was ihn ein Leben lang angetrieben hat: der unbeugsame Wille, dem Ton endgültige Form und Leben zu verleihen. Rodin selbst gestaltete noch den weiblichen Torso, Amédé Bertault nahm den Abguss der Hand auf Rodins Totenbett. Original: Bronze, Musée Rodin, Paris / Metropolitan Museum of Art, New York. Entstanden 1917. Polymeres ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen: Version in weißem polymer gebundenem Kunstmarmor. Format 24 x 15 x 12 cm. Im Guss signiert. Gewicht ca. 1,5 kg.
Vom griechischen kathedra für 'Gottessitz' leitet sich der Name der zum Himmel strebenden gotischen Kathedrale ab. Für den Bildhauer Rodin waren die Hände Inbegriff der kreativen, göttlichen Schaffenskraft. Ohne einander zu berühren umfassen sie einem Tanz der Hände gleich den Raum, in dem die Idee, der göttliche Funke entsteht. Mit seiner Studie erhebt Rodin das Fragment zur Gesamtskulptur und nimmt damit weite Bereiche der modernen Plastik vorweg. Original: Bronze, 65 cm hoch, Musée Rodin, Paris. Reduktion. Version in edler Bronze. Gegossen von Hand nach der verlorenen Form. Höhe 36,5 cm. Gewicht ca. 11 kg.
Vom griechischen kathedra für 'Gottessitz' leitet sich der Name der zum Himmel strebenden gotischen Kathedrale ab. Für den Bildhauer Rodin waren die Hände Inbegriff der kreativen, göttlichen Schaffenskraft. Ohne einander zu berühren umfassen sie einem Tanz der Hände gleich den Raum, in dem die Idee, der göttliche Funke entsteht. Mit seiner Studie erhebt Rodin das Fragment zur Gesamtskulptur und nimmt damit weite Bereiche der modernen Plastik vorweg. Original: Bronze, 65 cm hoch, Musée Rodin, Paris. Reduktion. Polymeres ars mundi Museums-Replikat von Hand gegossen, mit bronzierter Oberfläche. Höhe 36,5 cm. Gewicht ca. 11 kg.
Vom griechischen kathedra für 'Gottessitz' leitet sich der Name der zum Himmel strebenden gotischen Kathedrale ab. Für Rodin waren die Hände Inbegriff der kreativen, göttlichen Schaffenskraft. Ohne einander zu berühren umfassen sie einem Tanz der Hände gleich den Raum, in dem die Idee, der göttliche Funke entsteht. Mit seiner Studie erhebt Rodin das Fragment zur Gesamtskulptur und nimmt damit weite Bereiche der modernen Plastik vorweg. Original: Bronze, 65 cm hoch, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1908. Reduktion. Polymeres ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen, mit bronzierter Oberfläche. Höhe 15 cm.
'Warum sind unsere gotischen Kathedralen so schön? Weil man hier in allen Darstellungen des Lebens ein Merkmal der himmlischen Liebe entdeckt.' Rodin glaubte, dass aus der Geste der zum Gebet erhobenen Hände der Spitzbogen entstand, das wichtigste Element der gotischen Kathedral-Architektur. Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1908. Museums-Replikat. Version in feiner Bronze, gegossen nach dem Verfahren der verlorenen Form, von Hand ziseliert, poliert und patiniert. Höhe inklusive Sockel 18,5 cm. Gewicht ca. 2 kg.
'Warum sind unsere gotischen Kathedralen so schön? Weil man hier in allen Darstellungen des Lebens ein Merkmal der himmlischen Liebe entdeckt.' Rodin glaubte, dass aus der Geste der zum Gebet erhobenen Hände der Spitzbogen entstand, das wichtigste Element der gotischen Kathedral-Architektur. Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1908. Polymeres ars mundi Museums-Replikat von Hand gegossen mit bronzierter Oberfläche. Höhe inklusive Sockel 18,5 cm. Gewicht ca. 2 kg.
'Rodin schuf mit Eva, die sich schamvoll selbst umfasst, eine Schlüsselfigur des modernen Menschen, der ohne göttlichen Beistand auf sich zurückgeworfen ist. Gemeinsam mit Adam sollte die Figur ursprünglich als Teil des Höllentors den Haupteingang des Musée des Arts Décoratifs in Paris flankieren. Wie Rodins Denker ist es ein herausragendes Werk moderner Skulptur, das seine Wurzeln in Dantes Göttlicher Komödie hat und eine sichtbare Hommage an Michelangelo ist.' (Dr. Katja Lembke, Direktorin des Landesmuseums Hannover)Original: Bronze, um 1881, Höhe 173 cm, Landesmuseum Hannover. Direkt vom Original abgeformt und verkleinert (Reduktion). Steinguss mit bronzierter Oberfläche. Format 48,5 x 13 x 15 cm (H/B/T).
Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1889/90. ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen. Reduktion. Version in edler Bronze, gegossen nach dem Verfahren der verlorenen Form. Höhe 21 cm. Gewicht ca. 14 kg.
Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1889/90. Museums-Replikat, von Hand gegossen. Reduktion. Version in polymerem Kunstguss mit bronzierter Oberfläche. Höhe 21 cm. Gewicht ca. 14 kg.
Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Entstanden 1889/90. ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen. Reduktion. Version in weißem, polymer gebundenem Kunstmarmor. Format 21 x 41 x 24 cm (H/B/T). Gewicht ca. 12,5 kg.
Rodins berühmte 'Bürger von Calais' sind ein historisches Symbol der Selbstaufopferung: Im 100-jährigen Krieg wurde Calais von der englischen Flotte belagert und bot 11 Monate heldenhaften Widerstand, bis die unter Hungersnot leidenden Einwohner die Kapitulation anboten. König Edward III. akzeptierte unter der Bedingung, dass stellvertretend für die Stadt 6 Bürger freiwillig zur eigenen Hinrichtung erschienen: 'Barhäuptig und unbeschuht - mit dem Kittel des armen Sünders bekleidet und dem Strick im Nacken'. Auf Bitten von Königin Philippine verschonte Edward III. das Leben der mutigen Männer und verzichtete auf die Zerstörung der Stadt.In seinem 1886 geschaffenen Hauptwerk bildete Auguste Rodin erstmals keinen Mächtigen ab, sondern die mutige Tat einfacher Bürger. Als Nationaldenkmal Englands sowie Frankreichs steht heute jeweils ein Abguss der lebensgroßen Skulpturengruppe hinter den 'Houses of Parliament' in London, im Garten des Musée Rodin in Paris - und im Metropolitan Museum of Art, New York. Originalgetreues Museums-Replikat. Edition in feiner Bronze, gegossen im Wachsausschmelzverfahren, von Hand ziseliert, poliert und patiniert. Höhe 43 cm. Gewicht ca. 6 kg.
Rodins berühmte 'Bürger von Calais' sind ein historisches Symbol der Selbstaufopferung: Im 100-jährigen Krieg wurde Calais von der englischen Flotte belagert und bot 11 Monate heldenhaften Widerstand, bis die unter Hungersnot leidenden Einwohner die Kapitulation anboten. König Edward III. akzeptierte unter der Bedingung, dass stellvertretend für die Stadt 6 Bürger freiwillig zur eigenen Hinrichtung erschienen: 'Barhäuptig und unbeschuht - mit dem Kittel des armen Sünders bekleidet und dem Strick im Nacken'. Auf Bitten von Königin Philippine verschonte Edward III. das Leben der mutigen Männer und verzichtete auf die Zerstörung der Stadt.In seinem 1886 geschaffenen Hauptwerk bildete Auguste Rodin erstmals keinen Mächtigen ab, sondern die mutige Tat einfacher Bürger. Als Nationaldenkmal Englands sowie Frankreichs steht heute jeweils ein Abguss der lebensgroßen Skulpturengruppe hinter den 'Houses of Parliament' in London, im Garten des Musée Rodin in Paris - und im Metropolitan Museum of Art, New York. Edition als polymeres ars mundi Museums-Replikat, von Hand gegossen in polymerer Kunstbronze, fein patiniert. Höhe der Skulptur 43 cm.