Ernst Barlach: Skulptur "Freezing Girl" (1916), reduktion i brons

"Ernst Barlachs skulptur markerar början på en avgörande stilförändring i hans arbete, som konstnären kontinuerligt förfinade och upprätthöll fram till sin död 1938. Den är också ett viktigt samtida dokument över de härskande systemens förfall. Efter en kortvarig tjänstgöring som soldat 1915/16 var Barlach traumatiserad och inriktad på religiöst sökande. Krigs- och stridsteman cirkulerar och jäser i hans medvetande. Hans uttrycksfulla figurer blir dock mer och mer slutna på utsidan. Allt ornamentalt och dekorativt är borttaget. De skulpturala accenterna är begränsade till det allra nödvändigaste. De ibland livliga linjerna i klädesplagget, som i "Barnvagn" från 1912, används för att betona en inre känsla, även i avbildningen av ansikte och händer. Skulpturen blir ett uttryck för medvetande, en övertygande kraft och styrka. Den frysande flickan är ett enastående exempel på den nya empatiska stilen. Figuren växer uppåt från den nästan kvadratiska sockeln, orörlig som en pelare, i skulpturala rytmer. Under den värmande manteln av tungt tyg klämmer händerna fast ansiktet mot kinderna. De håller det som en juvel. Ansiktsmasken visar mun, näsa, ögon och ögonbryn, men verkar stängd, lyssnande inåt. Det verkar som om hon kan höra skakningarna i mänsklighetens maskineri på jorden bakom de slutna ögonen. Chocken får henne att frysa till is. Hennes hjärta blir kallt när hon tänker på de miljontals människor som krig och revolution har slukat och kommer att sluka. Man kan bekämpa minusgraderna med värme, motion och tjocka kläder om man har sådana. Det är svårt att hitta ett botemedel mot det kalla hjärtat som är fruset av krig, ensamhet och okunnighet. Flickans hållning i Barlachs verk betonar paus, kontemplation, kontemplation, och här är konstnären helt och hållet med människorna, med deras glädjeämnen men också med deras smärta, med deras rädsla. I sitt konstnärskap fullföljer Barlach sitt mänskliga uppdrag att ge styrka och tröst genom sina verks levande täthet och närvaro. Hela hans konstnärskap är klarhet och uppmuntran. I varje verk finns det ett avgörande ögonblick av paus och självkännedom. (Dr Friedhelm Häring, f.d. museichef och intendent) Skulptur i fin brons, gjuten med tekniken förlorat vax, mejslad, polerad och patinerad för hand. Gjuten efter originalet och förminskad (reduktion). Begränsad upplaga på 980 exemplar, numrerade och med signaturen "E. Barlach" samt gjuteriets och ars mundis stämpel. Med numrerat äkthetsintyg och begränsningsintyg. Storlek ca 32,5 x 9 x 8 cm (h/w/d). Vikt ca 3,1 kg. ars mundi exklusiv utgåva.