Käthe Kollwitz: Sculptuur 'Afscheid' (1940/41), brons

Käthe Kollwitz (1867-1945) werd vaak gezien als een primair sociaal, zelfs politiek gemotiveerde kunstenaar, omdat ze in haar werk herhaaldelijk haar stem verhief voor de armen en onderdrukten. Kollwitz drong aan op menselijkheid, zelfs in onmenselijke tijden, en dit alleen al kon en moest worden opgevat als een politiek standpunt. Haar betekenis voor vandaag ligt echter in het feit dat ze nooit stoutmoedig werkte, maar tegelijkertijd de figuren die ze creëerde een intimiteit verleende die het vrijwel onmogelijk maakte om ze te lezen als eendimensionale 'symbolen' of 'voorbeelden'. Dit is ook te zien in een centraal werk uit haar late oeuvre, 'Abschied' (Afscheid) uit 1940/41, waarin de kunstenaar de pijn verwerkt van de dood van Karl Kollwitz, haar partner voor meer dan een halve eeuw, die overleed in 1940. Het motief van de omhelzing komt vaak voor in het werk van Kollwitz, hier boetseert ze het tot een beeld van de grootste nabijheid en intimiteit op het moment van verlies. Het is een werk van kleine gebaren: terwijl zij zich nog aan hem vastklampt, maakt hij zich van haar los - het is een weggaan, maar ook een loslaten, misschien ook het moment van aanvaarding van het onvermijdelijke. Sculptuur in fijn brons, gepatineerd. Met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek. Rechtstreeks van het origineel gegoten en vergroot. Gelimiteerde oplage van 980 stuks, individueel genummerd en voorzien van de handtekening en het gieterijmerk van het museumorigineel. Met genummerd certificaat van echtheid en verjaringscertificaat. Afmetingen 21 x 13,5 x 11,5 cm (h/w/d). Gewicht ca. 3,5 kg. ars mundi exclusieve editie.