Det är tack vare poeten Don José de la Vega som tjuren och björnen har varit symboler på börsgolvet sedan 1688. Coburg-skulptören Jürgen Götze, som är förtjust i figurativ skulptur, har tagit sig an temat med tjuren och björnen. Resultatet är två materialvarianter som imponerar med sina extremt tydliga linjer. Figurerna är inte fästa på den svarta gjutna stenplattan och kan arrangeras som man vill. På plattan finns också ett fack för en penna eller till och med en cigarr. ars mundi exclusive edition. Utgåva i fin brons. Gjuten och polerad med hjälp av vaxdumpningsprocessen. Tjur: 13 x 11,5 x 6,5 cm (B/H/D). Björn: 10,5 x 8 x 6 cm (B/H/D). Stenplatta: 33 x 1 x 10 cm (B/H/D). Begränsad upplaga om 199 exemplar, numrerad och signerad.
Golf har uppskattningsvis 50 miljoner anhängare världen över. Konstnären Jutta Römhild har fångat elegansen och fascinationen i denna bollsport i en skulptur som kommer att glädja alla golfentusiaster och som också är lämplig som en speciell trofé för turneringar och mästerskap. I en modern stil kombinerar skulpturen hantverk av högsta kvalitet med ett utsökt utseende. Gunmetalbrons, tillverkad genom sandgjutning, patinerad och polerad för hand. Storlek 11 x 22 x 5 cm (B/H/D). Vikt ca 1,6 kg.
Lutz älvor är stjärnbarn. "Hadar" är det arabiska namnet på den näst ljusstarkaste stjärnan i konstellationen Centauri. Skulptur i brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, mejslad och patinerad för hand. Begränsad upplaga om 49 exemplar, numrerad och signerad. Storlek 46 x 30 x 8 cm (h/b/d). Vikt ca 3,8 kg.
Skulptur i fin brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, patinerad. Upplaga om 7 exemplar. Signerad och numrerad. Storlek 38,5 x 9 x 9 cm (h/w/d). Vikt ca 3,6 kg.
Den här abstrakta bronsfiguren föreställer en människa som söker balans när kottar balanserar ovanpå varandra. Skulptur i fin brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, patinerad. Upplaga om 7 exemplar. Signerad och numrerad. Storlek 27,5 x 6 x 7 cm (h/w/d). Vikt ca 2,8 kg.
Skulptur i fin brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, patinerad. Upplaga om 7 exemplar. Signerad och numrerad. Storlek 28,5 x 10 x 9 cm (h/w/d). Vikt ca 6,8 kg.
Skulptur i fin brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, patinerad. Upplaga om 7 exemplar. Signerad och numrerad. Storlek 39 x 10 x 10 cm (h/w/d). Vikt ca 9,3 kg.
Käthe Kollwitz (1867-1945) uppfattades ofta som en i första hand socialt, till och med politiskt motiverad konstnär, eftersom hon i sina verk gång på gång höjde rösten för de fattiga och förtryckta. Kollwitz insisterade på mänsklighet även i omänskliga tider, och bara detta kunde, ja måste, förstås som ett politiskt ställningstagande. Men hennes betydelse för vår tid ligger i det faktum att hon aldrig arbetade djärvt, men samtidigt gav de figurer hon skapade en intimitet som i det närmaste utesluter att de kan läsas som endimensionella "symboler" eller "exempel". Detta kan också ses i ett centralt verk från hennes sena produktion, "Abschied" (Farväl) från 1940/41, där konstnären bearbetar smärtan efter Karl Kollwitz, hennes partner sedan mer än ett halvt sekel, som dog 1940. Motivet med omfamningen är ofta förekommande i Kollwitz verk, här formar hon det till en bild av den största närhet och intimitet i förlustens stund. Det är ett verk av små gester: medan hon fortfarande klamrar sig fast vid honom, lösgör han sig från henne - det är ett lämnande, men också ett släppande, kanske också ögonblicket då det oundvikliga accepteras. Skulptur i fin brons, patinerad. Gjuten för hand med hjälp av tekniken för förlorat vax. Gjuten direkt från originalet och förstorad. Begränsad upplaga om 980 exemplar, individuellt numrerade och försedda med signatur och gjuterimärke från museioriginalet. Med numrerat äkthetscertifikat och begränsningscertifikat. Storlek 21 x 13,5 x 11,5 cm (h/w/d). Vikt ca 3,5 kg. ars mundi exklusiv utgåva.
I sina grafiska och skulpturala verk höjde Käthe Kollwitz (1867-1945) gång på gång rösten till förmån för de fattiga och förtryckta. Hon utvecklade särskilt motivet med kvinnan och modern, som hon använde för att symbolisera skydd och omsorg, men också oskyldigt lidande. Hennes skulptur "Pietà" förenar i viss mån de båda motiven: å ena sidan omfamnar modersgestalten sin vuxne son som ligger i hennes knä, å andra sidan är figuren, som konstnären själv uttryckte det, "något som liknar en Pietà" och anknyter därmed till ett konsthistoriskt motiv som visar Jesu moders lidande inför den döde Kristus. Kollwitz ville dock uttryckligen inte att hennes skulptur skulle uppfattas som religiös. Snarare är den avbildade modern "en gammal, ensam och mörkt kontemplativ kvinna" (enligt Kollwitz) som, skulle man kunna säga, behåller sin värdighet även när hon upplever en katastrof.hennes förmodligen mest kända skulptur skapades under en tid då naziregimen hade förbjudit Käthe Kollwitz att utöva sitt yrke. I dag finns en förstorad kopia i Neue Wache i Berlin till minne av "Krigets och tyranniets offer". Skulptur i fin brons, patinerad. Gjuten för hand med tekniken för förlorat vax. Gjuten direkt från originalet och förminskad i storlek (reduktion). Begränsad upplaga om 980 exemplar, individuellt numrerade och försedda med signatur och gjuterimärke som hämtats från originalet. Med numrerat äkthetscertifikat och begränsningscertifikat. Format 21,5 x 14,5 x 21 cm (h/w/d). Vikt ca 4,5 kg. ars mundi exklusiv utgåva.
Skulpturen liknar ett fartyg som lämnar sin hemmahamn och påminner samtidigt om en plog som "bryter upp" jorden för sådd - oavsett vilket står den för början som ger upphov till något nytt.edition i brons, gjuten i processen med förlorat vax, mejslad och patinerad för hand. Begränsad upplaga om 14 exemplar, numrerad och signerad. Storlek 61 x 64 x 31 cm (H/W/D). Vikt 25,4 kg.
Utgåva i vit konstgjord marmor. Polymer konstgjutning, patinerad för hand. Begränsad upplaga om 199 exemplar, numrerad och signerad. Storlek 22,5 x 24 x 19 cm (h/w/d). Vikt ca 4,6 kg. Exklusivt på ars mundi.
Med verket "Giulia" visar Kay återigen att han är en skulptör som förutom sina fria verk också behärskar den klassiska skulpturens formspråk. Torson är oblygt i de stora mästarnas tradition. Ändå är den helt samtida, eftersom "Giulia" hyllar den kvinnliga kroppens skönhet utan att idealistiskt glorifiera den. ars mundi exklusiv utgåva i fin brons, delvis patinerad och polerad, gjuten för hand med tekniken förlorat vax. Upplaga 99 exemplar, signerad och numrerad, stämplad med gjuteriets stämpel. Storlek 31,5 x 9 x 7,5 cm med bas (h/w/d). Vikt 2,5 kg.
En hovskulptör i den hadrianska traditionen vred detta slående stiliga porträtt av en ung man ur marmorn. Med sina lyxiga lockar och mjuka uppåtvända läppar presenterar det oss för den unge Marcus Aurelius mycket individuella personlighet. Original: Norbert Schimmel Collection, New York. Hadrianus, marmor. Ca 140 - 170 e.Kr. Polymer ars mundi museum replika gjuten för hand, höjd med bas 44 cm.
Dessa graciösa små bronser kännetecknas av flödande, eleganta former och hög symbolisk kraft. De är gjutna i fin brons med hjälp av tekniken för förlorat vax och patinerade och polerade för hand. "Cohesion": Format 7 x 6 x 2,5 cm (H/W/D). "Balance": Format 7 x 4,5 x 1 cm (H/W/D). "Tack": Format 7 x 4 x 2,5 cm (H/W/D). "Joy": Format 7,3 x 5 x 2,8 cm (H/W/D) Skulpturerna "Cohesion", "Balance", "Thanks" och "Joy" i en uppsättning.
Symbolen för visdom i en återhållsam, böjd form. Djurskulptur tillverkad i fin brons. Gjuten enligt sandgjutningsprocessen, mörk patina, delvis polerad. Med expertis. Storlek 4 x 14 x 4,5 cm. Vikt ca 0,9 kg.
Det iögonfallande med denna eleganta figur är de stora, kraftfullt upphöjda vingarna, som betonar ängelns skyddande funktion. Bordsskulptur av fin brons, delvis polerad. Storlek 16,5 x 11 x 4 cm (H/W/D). Vikt ca 0,5 kg.
Budskap från vardagen, kärleksfullt tillspetsade: med en medveten kontrast mellan den guldskimrande polerade bronsen och den svartfärgade konststenen ger den utbildade guldsmeden Kerstin Stark sina bordsskulpturer en speciell lyskraft: ingen kan komma på det ensam, tillsammans är det en barnlek! Format 12,5 x 19 x 6,5 cm (B/H/D).
Flödande, eleganta former och hög symbolisk kraft kännetecknar denna graciösa lilla brons. Den har gjutits i fin brons med hjälp av tekniken för förlorat vax och patinerats och polerats för hand. Storlek 7 x 4,5 x 1 cm (h/w/d).
Konstnären Kerstin Starks verk får sin uttrycksfullhet från en reducerad, kontrastrik design som lämnar utrymme för betraktaren att tolka. Tillverkad av polerad brons och svartfärgad konststensbas. Format 19,5 x 17,5 x 7,5 cm (B/H/D).
Familjen - ett band för livet, förevigad i en skulptur av konstnären Kerstin Stark. Gjuten i massiv brons enligt sandgjutningsprocessen, putsad, patinerad och polerad för hand. Format 13 x 12 x 6 cm (B/H/D).
Budskap från vardagslivet, kärleksfullt tillspetsade: med en medveten kontrast mellan den guldskimrande polerade bronsen och den svartfärgade konststenen har den utbildade guldsmeden Kerstin Stark gett sina bordsskulpturer en speciell lyster. - Livet går upp och ner. Det viktigaste är dock att aldrig förlora målet ur sikte. Format 20 x 15 x 6 cm (B/H/D).
Flödande, eleganta former och hög symbolisk kraft kännetecknar denna graciösa lilla brons. Den har gjutits i fin brons med hjälp av tekniken för förlorat vax och patinerats och polerats för hand. Storlek 5 x 7,3 x 2,8 cm.
Att ha tid för de goda sakerna i livet är ovärderligt. Oavsett om det är i liten eller stor skala: de som stannar upp för att ta sig tid kommer att bli dubbelt belönade. Bordsskulptur i polerad brons. Storlek 27 x 5 x 4,5 cm (H/W/D). Vikt ca 1,7 kg.
I ett förenklat formspråk avbildar konstnären paret som om de smält samman till en enhet. Skulptur i fin gunmetalbrons, gjuten i sand, patinerad och polerad för hand. Storlek 14 x 3,5 x 3 cm (h/w/d). Vikt ca 0,4 kg.
