Ga naar de hoofdinhoud Ga naar de zoekopdracht Ga naar de hoofdnavigatie

Filter

Georg Kolbe: sculptuur 'Gehurkte Japanse vrouw', reductie in brons
Georg Kolbe: sculptuur 'Gehurkte Japanse vrouw', reductie in brons
Gratie en natuurlijkheid: Georg Kolbe's 'Crouching Japanese Woman'. exclusieve uitgave van ars mundi, uitgegeven in samenwerking met de Kunsthalle Bremen. De 'Japanse vrouw' - een danseres en dochter van een Berlijnse vrouw en een Japanse man die model stond voor Kolbe - een jonge, zelfbewuste vrouw in een volledig onacademisch uitgevoerd naturalisme. Sculptuur in fijn brons, gepatineerd. Met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek. Rechtstreeks van het origineel gegoten en verkleind (reductie). Beperkte oplage van 980 exemplaren, individueel genummerd en voorzien van de signatuur en het gieterijmerkteken uit het origineel. exclusieve uitgave van ars mundi, uitgegeven in samenwerking met de Kunsthalle Bremen. Met genummerd certificaat van echtheid en beperking. Afmetingen 26 x 13 x 12 cm (h/w/d). Gewicht ca. 3,8 kg. De sculptuur van de 'Kauernde Japanerin' van Kolbe demonstreert het grote observatievermogen van de kunstenaar en zijn vermogen om innerlijke rust en contemplatie uit te drukken. De houding van de jonge Japanse vrouw is ontleend aan een populair hellenistisch werk van de hurkende Aphrodite van Doidalsas (3e eeuw v.Chr.). Kolbe transformeert het intieme motief van de geknielde godin in het bad tot een delicaat gebaar van ondergedompelde realisatie van het individuele bestaan. (Prof. Dr. Christoph Grunenberg, directeur van de Kunsthalle Bremen)

€ 2.580,00
Georg Kolbe: sculptuur 'Jonge vrouw' (1903/04), reductie in brons
Georg Kolbe: sculptuur 'Jonge vrouw' (1903/04), reductie in brons
Een van zijn vroege meesterwerken: Georg Kolbe's 'Jonge vrouw'. exclusieve uitgave van ars mundi, uitgegeven in samenwerking met de Kunsthalle Bremen. Het waren zijn ontmoetingen met de kunstenaar Louis Tuaillon en de werken van Rodin die van Georg Kolbe (1877-1947) een beeldhouwer maakten. Hij had schilderkunst gestudeerd, maar vanaf 1900 wijdde hij zich voornamelijk aan de beeldhouwkunst. Vanaf het begin verschilden zijn naakten van die van de academische beeldhouwers uit die tijd. Hij contrasteerde de afbeeldingen van mensen, die vaak bevroren waren in een catalogus van houdingen, met houdingen die verwijzen naar de nieuwe moderne dans en sierlijk en natuurlijk lijken, vooral in de bewust artistieke expressie van zijn modellen. Kolbe's 'Jonge vrouw' uit 1903/1904 is een van zijn vroege meesterwerken. Beeldhouwwerk in fijn brons, gepatineerd. Met de hand gegoten volgens de verloren-wastechniek. Direct gegoten van het origineel en verkleind (reductie). Gelimiteerde oplage van 199 exemplaren, individueel genummerd en voorzien van de signatuur en het gieterijmerkteken uit het origineel. exclusieve uitgave van ars mundi, uitgegeven in samenwerking met de Kunsthalle Bremen. Met genummerd certificaat van echtheid en verjaring. Afmetingen 39,5 x 11 x 16 cm (h/w/d). Gewicht 4,35 kg. Ik ben gefascineerd door de subtiele complexiteit van deze sculptuur. Aan de ene kant lijkt het vrouwelijk naakt van Georg Kolbe licht en huppelend. Met haar vrije been draait ze geïmpliceerd en het hoofd afgewend. Aan de andere kant lijkt ze bijna onzeker en ontwijkend. De figuur combineert dus een klassieke pose met een moderne opvatting van beeldhouwkunst aan het begin van de 20e eeuw. (Prof. Dr. Christoph Grunenberg, directeur van de Kunsthalle Bremen)

€ 2.440,00
Georg Kolbe: sculptuur 'Malaiin' (1916), reductie in brons
Georg Kolbe: sculptuur 'Malaiin' (1916), reductie in brons
Malaiin' van Georg Kolbe: exclusieve uitgave van ars mundi, uitgegeven in samenwerking met de Kunsthalle Bremen. Beeldhouwwerk in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld, gepolijst en gepatineerd. Rechtstreeks naar het origineel gegoten en verkleind (reductie). Beperkte oplage van 199 exemplaren, individueel genummerd en voorzien van de signatuur en het gieterijmerkteken uit het origineel. exclusieve uitgave van ars mundi, uitgegeven in samenwerking met de Kunsthalle Bremen. Met genummerd certificaat van echtheid en verjaring. Formaat 40 x 11,5 x 8 cm (H/W/D). Gewicht 3 kg. Onder Kolbe's sculpturen uit de collectie van de Kunsthalle Bremen valt de 'Malaiin' op als een staande figuur, die een nauwelijks waarneembare beweging in zijn houding heeft. De kunstenaar bereikt zo een terughoudende benadering van de toeschouwer, waarvan het effect wordt omgekeerd door de introverte gezichtsuitdrukking van de afgebeelde jonge vrouw. Spanning wordt zo verstilling. In een uiterst beknopte modellering heeft Kolbe ook gestreefd naar een uniforme vorm zonder storende schaduweffecten. (Prof. Dr. Christoph Grunenberg Directeur van de Kunsthalle Bremen)

€ 2.380,00
Gustav Klimt: Porseleinen sculptuur 'Levensboom
Gustav Klimt: Porseleinen sculptuur 'Levensboom
In 1904 kreeg Gustav Klimt de opdracht om een muurfries te maken in het Brusselse stadspaleis van de industrieel Adolphe Stoclet - de Levensboom maakt er deel van uit. Deze met de hand versierde sculptuur 'De Levensboom' van fijn hard porselein en versierd met echt goud is een echt hoogtepunt. Beperkte oplage van 199 stuks, genummerd en gesigneerd, met certificaat. Afmetingen 53 x 30 x 12 cm (h/w/d) incl. houten voet. Gewicht 3,4 kg.

€ 990,00
Gustav Klimt: Sculptuur 'Levensboom', goudkleurige versie
Gustav Klimt: Sculptuur 'Levensboom', goudkleurige versie
De spiraalvormige takken van de levensboom zijn het centrale motief in de beroemde muurfries in het Palais Stoclet in Brussel. Gustav Klimt ontwierp het Art Nouveau ensemble van 1905-1911. Beeldhouwersmodel gebaseerd op de fries van Stoclet. Gegoten metaal, gedecoreerd in goudkleur met nuances in het patina, op een stenen voet. Beperkte oplage van 499 stuks. Afmetingen incl. sokkel 20 x 16 x 6 cm (h/w/d). Gewicht ca. 1,5 kg.

€ 268,00
Gustav Klimt: Sculptuur 'Levensboom', zilverkleurige versie
Gustav Klimt: Sculptuur 'Levensboom', zilverkleurige versie
De spiraalvormige takken van de levensboom zijn het centrale motief in de beroemde muurfries in het Palais Stoclet in Brussel. Gustav Klimt ontwierp het Art Nouveau ensemble van 1905-1911. Beeldhouwersmodel gebaseerd op de fries van Stoclet. Gegoten metaal, gedecoreerd in zilver, op een stenen voet. Beperkte oplage van 499 stuks. Afmetingen incl. sokkel 20 x 16 x 6 cm (h/w/d). Gewicht ca. 1,5 kg.

€ 268,00
Hans am Ende: Buste 'Worpsweder Kind', reductie in brons, sculptuur
Hans am Ende: Buste 'Worpsweder Kind', reductie in brons, sculptuur
Uiteindelijk bleken Hans' academische studies in München vruchteloos, zelfs verlammend. Hij vond meer stimulatie in de Schackgalerie en de Pinakothek dan in het klaslokaal. De studie van anatomie fascineerde hem daarentegen wel en zo hield hij zich herhaaldelijk bezig met (hoofd)portretten, tekenen, etsen en boetseren. Zijn 'Kind van Worpswede' is zowel een nauwkeurig portret als een hint naar een mysterieus begin. Beeldhouwwerk in fijn brons, gepatineerd. Met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek. De mal is rechtstreeks genomen van het origineel in gips en verkleind (reductie). In samenwerking met de Kunsthalle Bremen. Gelimiteerde oplage van 490 exemplaren, individueel genummerd en voorzien van het stempel van de gieterij. Met genummerd certificaat van echtheid en verjaring. Formaat 20,5 x 20 x 11,5 cm (h/w/d). Gewicht ca. 2,1 kg. ars mundi exclusieve editie. Als medeoprichter van de kunstenaarskolonie Worpswede heeft Hans am Ende een bijzondere betekenis voor de collectie van de Kunsthalle Bremen, omdat werken van hem hier al in 1895 werden tentoongesteld. Vandaag de dag is hij in onze collectie vertegenwoordigd met belangrijke landschapschilderijen, talrijke werken op papier en de sculptuur van het Worpswede Kind. Het uiterst gedetailleerde portret van het meisje straalt een betoverende rust uit en getuigt tegelijkertijd van de grote artistieke vaardigheid van Hans am Ende. Ik ben verheugd dat dit prachtige portret nu beschikbaar is voor een bredere kring van verzamelaars dankzij de hoogwaardige reproductie. (Prof. Dr. Christoph Grunenberg, directeur van de Kunsthalle Bremen)

€ 2.280,00
Hans Hellmich: Portretbuste 'Otto von Bismarck' (1897), kunstmarmer, sculptuur
Hans Hellmich: Portretbuste 'Otto von Bismarck' (1897), kunstmarmer, sculptuur
Een voortreffelijke portretsculptuur van de 'IJzeren Kanselier' en stichter van het Duitse Rijk in 1871, uitgegeven door de porseleinfabriek Meissen. Origineel porselein in privébezit. Afmetingen 21 x 13,5 x 9 cm (h/w/d). Uitvoering van het beeld in wit kunstmarmer.

€ 260,00
Henri Michel Chapu: Beeldhouwwerk 'Jeanne d'Arc' (rond 1880), gegoten stenen versie
Henri Michel Chapu: Beeldhouwwerk 'Jeanne d'Arc' (rond 1880), gegoten stenen versie
Met gevouwen handen zit ze daar, beheerst en vol vertrouwen in de verte starend. Jeanne d'Arc (1412-1431), eerst beschuldigd door de inquisitie en geëxecuteerd onder slechte omstandigheden, werd een Franse mythe. Ze werd heilig verklaard door de katholieke kerk in 1920. Origineel: Marmer, Musée d'Orsay, Parijs. Uitgave in gegoten steen. Met de hand gegoten, gepatineerd en gepolijst. Beperkte oplage van 299 exemplaren, genummerd en gesigneerd. Formaat 20,5 x 28,5 x 20,5 cm (B/H/D). Gewicht ca. 4,5 kg. Exclusief bij ars mundi.

€ 490,00
Henri Michel Chapu: Beeldhouwwerk 'Jeanne d'Arc' (rond 1880), versie in brons
Henri Michel Chapu: Beeldhouwwerk 'Jeanne d'Arc' (rond 1880), versie in brons
Met gevouwen handen zit ze daar, beheerst en vol vertrouwen in de verte starend. Jeanne d'Arc (1412-1431), eerst beschuldigd door de inquisitie en geëxecuteerd onder slechte omstandigheden, werd een Franse mythe. Ze werd heilig verklaard door de katholieke kerk in 1920. Origineel: Marmer, Musée d'Orsay, Parijs. Beeldhouwwerk in brons. Gegoten met behulp van de uitgebreide verloren-wastechniek, fijn gepatineerd en met de hand gepolijst. Beperkte oplage van 199 exemplaren, genummerd en gesigneerd. Formaat 20,5 x 28,5 x 20,5 cm (B/H/D). Gewicht ca. 4,55 kg. Exclusief bij ars mundi.

€ 2.480,00
Johann Robert Korn: sculptuur 'Chimpansee' (1896), gebronsd gegoten stenen versie
Johann Robert Korn: sculptuur 'Chimpansee' (1896), gebronsd gegoten stenen versie
Een natuurspektakel van wereldklasse: de 'Chimpansee' van Johann Robert Korn. Korn combineert een nauwkeurige zoölogische blik met een subtiele toespeling op een van de belangrijkste wetenschappelijke thema's van zijn tijd - het Darwinisme - en geeft de chimpansee een bijna menselijke, bedachtzame uitdrukking. Zelfs hier, net als in zijn vele latere werken, laat de kunstenaar zien dat zijn afbeeldingen van dieren worden gekenmerkt door een diep respect voor het schepsel. Uitgave in gegoten steen met gebronsd oppervlak. Gelimiteerde oplage van 499 exemplaren, genummerd en gesigneerd. Met certificaat. Afmetingen 28 x 34 x 24,5 cm (B/H/D), gewicht 14 kg. Exclusief bij ars mundi.

€ 1.340,00
Mathieu Molitor: Beeldengroep 'Faust en Mephisto', reductie in artistiek brons
Mathieu Molitor: Beeldengroep 'Faust en Mephisto', reductie in artistiek brons
Op zoek naar het 'makkelijke leven' leidt Mephisto Faust van zijn studeerkamer naar het 'vrolijke gezelschap' van studenten, voor wie 'elke dag een feest is'... Origineel: Brons, Auerbachs Keller, Leipzig ars mundi biedt u de beroemde beeldengroep als handzaam tafelsculptuur: wereldliteratuur in een artistiek perfecte realisatie! Verkleining in het formaat 17,7 x 23 x 15 cm (B/H/D), met de hand gegoten, gepatineerd en gepolijst. Uitvoering van gegoten kunst met gebronsd oppervlak. Gewicht ca. 1,5 kg.

€ 440,00
Mathieu Molitor: Beeldengroep 'Faust en Mephisto', reductie in brons
Mathieu Molitor: Beeldengroep 'Faust en Mephisto', reductie in brons
Op zoek naar het 'makkelijke leven' leidt Mephisto Faust van zijn studeerkamer naar het 'vrolijke gezelschap' van studenten, voor wie 'elke dag een feest is'... Origineel: Brons, Auerbachs Keller, Leipzig. Bij ars mundi is de beroemde beeldengroep verkrijgbaar als handzame tafelsculptuur: wereldliteratuur in een artistiek perfecte realisatie! Verkleining in het formaat 17,7 x 23 x 15 cm (B/H/D), met de hand gegoten, gepatineerd en gepolijst. Editie in fijn brons. Gegoten met de verloren-wastechniek. Gewicht ca. 4,5 kg.

€ 2.280,00
Paul Gauguin: Sculptuur 'Deux Tahitiennes', kunstbrons
Paul Gauguin: Sculptuur 'Deux Tahitiennes', kunstbrons
Origineel: The Metropolitan Museum of Art, New York.ars mundi beeldhouwersmodel naar het schilderij uit 1899. Handgepatineerd polymeer kunstbrons, met de hand gegoten. Hoogte 22 cm. Exclusief bij ars mundi.

€ 448,00
Pierre Jules Mêne: Paardensculptuur 'De omhelzing', kunstbrons
Pierre Jules Mêne: Paardensculptuur 'De omhelzing', kunstbrons
De Franse dierbeeldhouwer Pierre Jules Mêne is een van de meest opmerkelijke vertegenwoordigers van de 'Animaliers' groep beeldhouwers. Zijn beeldengroep, waaraan hij de titel 'Omhelzing' gaf, is een van de mooiste, gevoeligste en bekendste paardenbeelden die we kennen. De genegenheid van het edele paar paarden, een Arabische hengst en een Arabische merrie, wordt gevisualiseerd in een dynamische, speelse beweging. Polymeer ars mundi museum replica met de hand gegoten en met de hand gepatineerd. Afmeting 55 x 36 x 21 cm. Gewicht ca. 30 kg.

€ 1.780,00
Sculptuur 'Kleine rechtvaardigheid
Sculptuur 'Kleine rechtvaardigheid
Zelfs in het oude Rome werd ze aanbeden als de onomkoopbare godin van rechtvaardigheid, recht en eerlijkheid. Geblinddoekt 'beschouwt' Justitia de wet met een innerlijke blik, onpartijdig en ongeacht de persoon. Het zwaard symboliseert dat gerechtigheid onlosmakelijk verbonden is met macht en de 'scherpte van de wet'. In deze traditionele voorstelling draagt Justitia de weegschaal in haar linkerhand en het tweesnijdende zwaard in haar rechter.sculptuur van fijn gepatineerd gegoten metaal op een sokkel van polymeergebonden gietkunst naar een 19e eeuws model. afmetingen incl. sokkel 16,5 x 30,5 x 9,5 cm (b/h/d).

€ 620,00
Umberto Boccioni: sculptuur 'Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio' (1913), versie in brons
Umberto Boccioni: sculptuur 'Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio' (1913), versie in brons
Een mijlpaal in de moderne kunst was de sculptuur 'Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio', vertaald als 'Unieke vormen van continuïteit in de ruimte', dat een van de belangrijkste werken is in de collectie van het MoMA, New York. Boccioni's sculptuur is ook afgebeeld op het Italiaanse 20 centstuk van vandaag, een model van de beeldhouwer gebaseerd op het origineel uit 1913 in het Museum of Modern Art, New York. Uitvoering in fijn brons, met de hand gegoten volgens de verloren vorm techniek. Fijn gepatineerd en gepolijst. Totale hoogte 32 cm, op een basis van diabaas. Afmetingen van de sokkel 18,5 x 9 cm. Exclusief bij ars mundi.

€ 2.200,00
Wilhelm Busch: Sculptuur 'Dansende Hans Huckebein', gegoten metaal
Wilhelm Busch: Sculptuur 'Dansende Hans Huckebein', gegoten metaal
Exclusief bij ars mundi is een van Buschs beroemdste personages liefdevol gerealiseerd als beeldhouwersmodel. Ontdek 'Hans Huckebein' eindelijk van alle kanten - een aanblik die je keer op keer doet glimlachen! Ars mundi beeldhouwersmodel gebaseerd op de humoristische tekeningen van Wilhelm Busch uit 1870. Met de hand gegoten metaal met gebronsd oppervlak. Afmetingen 10,5 x 23 x 11,5 cm (B/H/D). Gewicht 2,2 kg.

€ 520,00
Wilhelm Busch: Sculptuur 'Hans Huckebein met wijnglas', gegoten metaal
Wilhelm Busch: Sculptuur 'Hans Huckebein met wijnglas', gegoten metaal
Exclusief bij ars mundi is een van Buschs beroemdste personages liefdevol gerealiseerd als beeldhouwersmodel. Ontdek 'Hans Huckebein' eindelijk van alle kanten - een aanblik die altijd een glimlach op je gezicht tovert! Ars mundi sculptuurmodel gebaseerd op de humoristische tekeningen van Wilhelm Busch uit 1870. Met de hand gegoten metaal met gebronsd oppervlak. Afmetingen 12,5 x 10 x 16 cm (B/H/D), gewicht ca. 3 kg.

€ 720,00
Wilhelm Busch: sculptuur 'Max en Moritz', versie in artistiek brons
Wilhelm Busch: sculptuur 'Max en Moritz', versie in artistiek brons
Ars mundi beeldhouwersmodel, ontworpen naar de humoristische tekeningen van Wilhelm Busch uit 1865. Uitgave in polymeer kunstbrons. Met de hand gepolijst en gepatineerd. Afmetingen 19 x 19,5 x 9 cm. Gewicht 3 kg.

€ 480,00
Wolfgang Hugo Rheinhold: sculptuur 'Aap met schedel' (1892-93), versie in artistiek brons
Wolfgang Hugo Rheinhold: sculptuur 'Aap met schedel' (1892-93), versie in artistiek brons
Met het beeld 'Aap met schedel' gaf filosoof en beeldhouwer Wolfgang Hugo Rheinhold (1853-1900) het debat rond het werk van Charles Darwin een bijna iconografische vorm. Zijn tijdgenoten getuigden al van het feit dat hij een 'kabinetsstuk van superieure humor' afleverde met zijn vele toespelingen - immers, niet alleen Shakespeares 'To be or not to be', maar ook Rodins 'Denker' en circulerende Darwin-karikaturen schemeren duidelijk door. Maar Rheinholds aap is veel meer dan alleen maar in brons gegoten humor uit de tijd van zijn overgrootvader. Per slot van rekening zit de aap met een instrument om schedels te meten niet alleen op Darwins baanbrekende werk, maar ook op de Bijbel. En bij nader inzien blijkt de 'Inscriptio', de inscriptie, de sleutel tot de allegorie te zijn: 'Eritis sicut deus' staat er, 'Je zult zijn als God'. Met precies deze woorden lokt de duivel Adam en Eva naar de boom der kennis, wat, zoals we weten, leidt tot hun verdrijving uit het paradijs. Uiteindelijk blijkt de beeldhouwer Rheinhold weer een filosoof te zijn: wie kennis zoekt, zo vertelt de 'aap met de schedel' ons, moet rekening houden met consequenties - een, zo niet 'de' fundamentele ervaring van de 20e eeuw, van de atoombom tot genetische manipulatie.Polymeerafgietsel met gebronsd oppervlak. Afmetingen 8 x 13,5 x 8 cm (B/H/D). Gewicht ca. 0,7 kg.

€ 268,00
Wolfgang Hugo Rheinhold: sculptuur 'Aap met schedel' (1892-93), versie in brons
Wolfgang Hugo Rheinhold: sculptuur 'Aap met schedel' (1892-93), versie in brons
Met het beeld 'Aap met schedel' gaf filosoof en beeldhouwer Wolfgang Hugo Rheinhold (1853-1900) het debat rond het werk van Charles Darwin een bijna iconografische vorm. Zijn tijdgenoten getuigden al van het feit dat hij een 'kabinetsstuk van superieure humor' afleverde met zijn vele toespelingen - immers, niet alleen Shakespeares 'To be or not to be', maar ook Rodins 'Denker' en circulerende Darwin-karikaturen schemeren duidelijk door. Maar Rheinholds aap is veel meer dan alleen maar in brons gegoten humor uit de tijd van zijn overgrootvader. Per slot van rekening zit de aap met een instrument om schedels te meten niet alleen op Darwins baanbrekende werk, maar ook op de Bijbel. En bij nader inzien blijkt de 'Inscriptio', de inscriptie, de sleutel tot de allegorie te zijn: 'Eritis sicut deus' staat er, 'Je zult zijn als God'. Met precies deze woorden lokt de duivel Adam en Eva naar de boom der kennis, wat, zoals we weten, leidt tot hun verdrijving uit het paradijs. Uiteindelijk bewijst de beeldhouwer Rheinhold opnieuw een filosoof te zijn: wie kennis zoekt, zo vertelt de 'aap met de schedel' ons, moet rekening houden met consequenties - een, zo niet 'de' fundamentele ervaring van de 20e eeuw, van de atoombom tot genetische manipulatie.Beeldhouwwerk in fijn brons, gegoten met de verloren-wastechniek, gedeeltelijk gepatineerd, gepolijst en verguld met de hand. Op een basis van zwarte diabase. Afmetingen 17 x 26 x 17 cm (B/H/D), gewicht ca. 5 kg. Gelimiteerd tot 980 stuks, genummerd. Met certificaat.

€ 1.680,00
Wolfgang Hugo Rheinhold: Sculptuur 'Aap met schedel' (1892-93), verzilverde gegoten metalen versie
Wolfgang Hugo Rheinhold: Sculptuur 'Aap met schedel' (1892-93), verzilverde gegoten metalen versie
Deze sculptuur giet het debat rond het werk van Charles Darwin in een bijna iconografische vorm. Gegoten metaal met verzilverd oppervlak. Afmetingen 8 x 5 x 4,8 cm (h/w/d).

€ 138,00