Ernst Fuchs & Joseph F. Askew: Sculptuur 'Levensboom', bronzen versie
€ 4.400,00
De 'Tree of Life' van Fuchs en Askew Het was een verzoek aan Ernst Fuchs dat de aanzet gaf tot de creatie van de 'Tree of Life': Oorspronkelijk moest de sculptuur dienen als een onderscheiding voor mensen over de hele wereld die zich bijzonder verdienstelijk hebben gemaakt voor het behoud van bosgebieden. Toen de eerste schetsen eindelijk klaar waren, annuleerde de opdrachtgever zijn opdracht. Fuchs besloot het kunstwerk toch te voltooien en vroeg Askew hem te helpen het te realiseren. Uiteindelijk vloeiden er zoveel gezamenlijke ideeën in het beeld dat het nu als een gezamenlijk werk wordt beschouwd. De 'Levensboom' combineert ecologische ideeën met de mythologisch-fantastische motieven die zo typerend zijn voor beide kunstenaars. Het oersymbool van vruchtbaarheid en overvloed aan leven komt al voor in de oude oosterse kunst en dringt door in de kunstgeschiedenis van de hele oudheid. Het is zelfs een veelvoorkomend motief in de Indiase kunst. Als symbool dat het leven viert (en in de christelijke interpretatie sinds de middeleeuwen ook: de wederopstanding), heeft het kunstenaars van alle tijden gefascineerd - zelfs moderne, denk maar aan Klimts beroemde realisatie in het Stoclet-fries. Fuchs en Askew blijven figuratief en concreet in hun Tree of Life: een vrouwelijke torso groeit uit de stam als symbool van het moederlijke, levengevende, omgeven door rijk gebladerte.ars mundi exclusieve editie in drie versies: Versie gemaakt van fijn brons, gegoten met behulp van de verloren was techniek, met een antieke groene patina en gedeeltelijk gepolijst. Beperkte wereldeditie van 299 exemplaren, genummerd en gesigneerd. Afmetingen 30 x 42 x 11 cm (B/H/D). Gewicht 7,4 kg.
Ernst Fuchs & Joseph F. Askew: Sculptuur 'Levensboom', versie in gegoten marmer, goud beschilderd
€ 1.100,00
De 'Tree of Life' van Fuchs en Askew Het was een verzoek aan Ernst Fuchs dat de aanzet gaf tot de creatie van de 'Tree of Life': Oorspronkelijk moest de sculptuur dienen als onderscheiding voor mensen over de hele wereld die zich bijzonder verdienstelijk hebben gemaakt voor het behoud van bosgebieden. Toen de eerste schetsen eindelijk klaar waren, annuleerde de opdrachtgever zijn opdracht. Fuchs besloot het kunstwerk toch te voltooien en vroeg Askew hem te helpen het te realiseren. Uiteindelijk vloeiden er zoveel gezamenlijke ideeën in het beeld dat het nu als een gezamenlijk werk wordt beschouwd. De 'Levensboom' combineert ecologische ideeën met de mythologisch-fantastische motieven die zo typerend zijn voor beide kunstenaars. Het oersymbool van vruchtbaarheid en overvloed aan leven komt al voor in de oude oosterse kunst en dringt door in de kunstgeschiedenis van de hele oudheid. Het is zelfs een veelvoorkomend motief in de Indiase kunst. Als symbool dat het leven viert (en in de christelijke interpretatie sinds de middeleeuwen ook: de wederopstanding), heeft het kunstenaars van alle tijden gefascineerd - zelfs moderne, denk maar aan Klimts beroemde realisatie in het Stoclet-fries. Fuchs en Askew blijven figuurlijk concreet in hun Levensboom: uit de stam groeit een vrouwelijke torso als symbool van het moederlijke, levengevende, omringd door rijk gebladerte.ars mundi exclusieve editie in drie versies: Versie als marmeren afgietsel met gouden beschildering, met de hand gegoten. Beperkte oplage van 999 exemplaren, genummerd en gesigneerd. Afmetingen 30 x 42 x 11 cm (B/H/D). Gewicht 2,2 kg.
Ernst Fuchs: sculptuur 'De sfinx met de gouden helm - de miniatuur', brons gedeeltelijk verguld
€ 1.080,00
Ernst Fuchs (1930-2015) werd geboren in Wenen en was een van de medeoprichters van de Weense School voor Fantastisch Realisme. Zijn werk had een beslissende invloed op het begrip van de kunst van de 20e eeuw. Of hij de Sfinx of de Sfinx wordt genoemd, hangt af van de cultuur. In Egypte was hij mannelijk, met een mensenhoofd en een leeuwenlichaam was hij een symbool van macht en liep hij als bewaker langs de weg naar de tempels. Het beroemdste sfinxbeeld van allemaal is ook een van de oudste: het hoofd stelt de farao Chefren voor (2540-2515 v.Chr.). Pas door de Grieken werd de sfinx een vrouwenfiguur. Het werd aan de symbolische kunst overgelaten om de figuur van de sfinx als het ware weer tot leven te wekken. Het veranderde haar in een figuur van de mysterieuze Eros. Ernst Fuchs staat ook in deze traditie met zijn 'Sfinx met gouden helm'. Tegelijkertijd geeft hij zijn motief, hier en in veel van zijn andere werken, niet alleen uit mythologische maar ook uit mythische bronnen, duidelijk fantastische trekken. Fuchs' sfinx symboliseert zo het raadsel van de wereld en het leven bij uitstek. Beeldhouwwerk in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld, gepolijst en gepatineerd. Met vergulde helm. Gemonteerd op een sokkel van zwart graniet. Gelimiteerd tot 1.999 genummerde en gesigneerde exemplaren. Afmetingen 12 x 11 x 7 cm (h/w/d). Gewicht 1 kg.
Ernst Fuchs: sculptuur 'Mijn eenhoorn Pegasus', brons
€ 7.580,00
Ernst Fuchs voegt twee mythische wezens in de vorm van paarden samen: de eenhoorn en het gevleugelde paard Pegasus. Vooral in de heraldiek wordt de eenhoorn meestal rechtop 'springend' afgebeeld. Fox tilt hem nu als Pegasus volledig de lucht in. De hemelse Pegasus wordt ook beschouwd als een bron van inspiratie, omdat hij Hippucrene, de bron van de muzen, de zogenaamde paardenbron, doet ontstaan door met zijn hoef op de berg te slaan. In feite zijn zowel Pegasus als de eenhoorn al aan de hemel gekomen als sterrenbeelden, waarbij Pegasus grenst aan het sterrenbeeld van de zwaan: Als je naar de hoorn op het voorhoofd van het beeld van Ernst Fuchs kijkt, zie je dat deze niet recht is, maar gebogen als de nek van een zwaan. De constante metgezel van mijn kunst, de eenhoorn, is ook de auteur van alle transformaties. De eenhoorn is het heraldische symbool van mijn inspanningen om het totale kunstwerk te creëren. Nu is hij Pegasus geworden. Maar de twee mythen hebben zich verenigd in mijn werk, zelfs de hoorn is herkenbaar geworden in zijn gelijkenis met de zwaan van Lohengrin als teken van zijn aankomst uit de Graal. Mijn eenhoorn Pegasus is het symbool van een nieuwe dimensie van mijn kunst en de synthese ervan in het Gesamtkunstwerk. Oprecht opgedragen aan de vrienden van mijn kunst en vooral aan jou. (Ernst Fuchs) Uitgave in brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld en gepatineerd. Beperkt tot 300 genummerde en gesigneerde exemplaren. Afmetingen 39 x 19 x 29 cm (H/W/D). Gewicht 9,38 kg.
Ernst Fuchs: sculptuur / kandelaar 'Griffioen en slang' (2006), versie in brons
€ 3.980,00
In dit meesterwerk pakt Ernst Fuchs een oud mythologisch thema op: Het conflict tussen de vliegende griffioen en de aan de aarde gebonden slang. De combinatie van leeuwenlichaam, adelaarskop en vleugels symboliseert de beheersing van lucht en aarde. Dankzij zijn scherpe gezichtsvermogen zou hij helderziende gaven hebben en werd hij beschouwd als het heilige dier van Apollo en de hoeder van het goud. Sinds de middeleeuwen is de griffioen een van de belangrijkste heraldische figuren: hij is te vinden in de wapenschilden van vele landen en steden, zoals Baden-Württemberg, Mecklenburg-Vorpommern, Düsseldorf, Greifswald of Rostock - en natuurlijk in de wapenschilden van oude aristocratische families. Door zijn beeldengroep als kandelaar te ontwerpen, grijpt Ernst Fuchs ook terug op de tafelcultuur van de 18e en 19e eeuw.ars mundi exclusieve editie in fijn brons. Met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek. Met de hand gepatineerd en gepolijst. Beperkte oplage van 499 stuks, genummerd en gesigneerd. Afmetingen 35 x 31 x 13,5 cm (B/H/D). Gewicht 9 kg. Kan ook als lichtobject worden gebruikt.
Erwin A. Schinzel: Beeld 'Adelaar', brons
€ 1.980,01
Beeldhouwwerk in brons, gegoten met de verloren wastechniek, gepatineerd en gepolijst. Rechtstreeks van het origineel gegoten. Gelimiteerde oplage van 199 stuks, genummerd en met de handtekening van Prof. Schinzel uit het origineel en het gieterijmerk. Inclusief handgenummerd certificaat. Afmetingen 18,5 x 12 x 24 cm (H/W/D), gewicht 2,65 kg. ars mundi exclusieve editie.
Erwin A. Schinzel: Beeld 'Am Fluss (Badeskizze II)', brons
€ 2.880,00
Een klassiek naakt in een klassieke pose, dat, volgens een artistieke zelfverklaring van Schinzel, zoals zijn hele levenswerk 'vreugdevol en met verrukkelijk enthousiasme het leven en de schepping in haar schoonheid omarmt in het wonder van de mens'. Beeldhouwwerk in brons, gegoten met de verloren wastechniek, gepatineerd en gepolijst. Rechtstreeks gegoten naar het origineel. Beperkte oplage van 199 exemplaren, genummerd en met de handtekening en het gieterijmerkteken uit het origineel. Met genummerd certificaat van echtheid en verjaringscertificaat. Afmetingen 31 x 15 x 17,5 cm (h/w/d). Gewicht 4,75 kg.
Erwin A. Schinzel: Beeld 'Gedragen door dromerig geluk', brons
€ 2.580,00
Sculptuur in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gepatineerd en gepolijst. Beperkte oplage van 199 stuks, genummerd en gesigneerd door Prof. Schinzel. Inclusief handgenummerd certificaat. Afmetingen 8 x 24 x 10 cm (h/w/d). Gewicht 1,7 kg. ars mundi exclusieve editie.
Erwin A. Schinzel: Beeld 'In de schemering', brons
€ 4.400,00
In der Dämmerung' toont - een kenmerk van Schinzels werk in het algemeen - de mate waarin de kunstenaar zijn meesterlijke vakmanschap in dienst stelt van een klassiek schoonheidsideaal. Beeldhouwwerk in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld, gepolijst en gepatineerd. Gelimiteerde oplage van 199 stuks, genummerd en gesigneerd door Prof. Schinzel. Inclusief handgenummerd certificaat. Afmetingen 29 x 32 x 20 cm (h/w/d). Gewicht 7,4 kg. ars mundi exclusieve editie.
Erwin A. Schinzel: Beeld 'Torenvalk', brons
€ 2.680,00
De torenvalk - Vogel van het Jaar 2007 - kan worden gezien als een soort link tussen de dierlijke natuur en de menselijke beschaving. Het is de meest voorkomende valk in Midden-Europa en waarschijnlijk ook de bekendste, omdat hij graag nestelt in menselijke nederzettingen, vandaar de naam torenvalk, kathedraalvalk of kerkvalk. Schinzel toont de krachtige roofvogel die aandachtig om zich heen kijkt - en misschien ook de nieuwsgierige menselijke activiteit om zich heen observeert. Beeldhouwwerk in brons, gegoten met de verloren wastechniek, gepatineerd en gepolijst. Rechtstreeks gegoten naar het origineel. Gelimiteerde oplage van 199 stuks, genummerd en met de handtekening van Prof. Schinzel uit het origineel en het gieterijmerk. Inclusief handgenummerd certificaat. Afmetingen 38 x 20 x 15 cm (h/w/d). Gewicht 6,7 kg. ars mundi exclusieve editie.
Erwin A. Schinzel: Sculptuur 'Badschets', brons
€ 2.980,00
Zijn sculpturen hebben één hoofdthema: de mens, en wel in zijn onverhulde schoonheid. In hen komt schoonheid zonder onderbreking tot haar recht en in zekere zin is het ook het oog van de toeschouwer dat hier wordt gevierd. Sculptuur 'Badschets': 'In alle zorgeloosheid', aldus de kunstenaar, 'zet het meisje zich na het bad neer en richt zich zonder zelfbewustzijn op haar lichaam, waarin ze de pulserende frisheid voelt die het bad haar heeft gegeven - ze geniet kalmerend van het afdrogen en is gewoon gelukkig'. Sculptuur in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gepatineerd en gepolijst. Gelimiteerde oplage van 199 stuks, genummerd en gesigneerd door Prof. Schinzel. Inclusief handgenummerd certificaat. Afmetingen 18 x 27 x 18 cm. Gewicht 3,5 kg. ars mundi exclusieve editie.
Erwin A. Schinzel: sculptuur 'Wellenrauschen', gedeeltelijk verguld bronzen versie
€ 3.800,00
Voor de 100ste verjaardag van Erwin A. Schinzel: Sculptuur 'Wellenrauschen' verkrijgbaar in twee versies. Op 24 oktober 2019 zou Erwin A. Schinzel 100 jaar zijn geworden. Gedurende zijn hele leven was Schinzel een 'klassieker' onder de beeldhouwers. Een kunstenaar die werken creëerde die volledig in de traditie van zijn kunst staan, openlijk en ongegeneerd de groten in zijn vakgebied erft en er toch in slaagt om eigentijds te lijken. Zijn werken geven blijk van een meesterschap in vakmanschap waarin nauwkeurigheid en perfectie van weergave de hoogste standaarden van beeldhouwkunst zijn, en zijn sculpturen hebben bovenal één thema: de mens, en wel in zijn onverhulde schoonheid. In hen komt schoonheid zonder onderbreking tot haar recht en in zekere zin is het ook het oog van de toeschouwer dat hier wordt gevierd.sculptuur 'Wellenrauschen': Ze is net uit de golven gekomen en laat, haar haar opgestoken met een kunstig vastgebonden haarband, de kracht van de zon haar huid drogen. Met gesloten ogen luistert ze naar de zee. Schinzels werk appelleert dus op twee manieren aan de zintuigen van de kijker: Het zichtbare en hoorbare zijn in gelijke mate aanwezig. Sculptuur in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gepatineerd en gepolijst. Gelimiteerde oplage van 179 stuks, waarvan 20 in brons met vergulde haarband (hier aangeboden), genummerd en gesigneerd door Prof. Schinzel. Inclusief handgenummerd certificaat. Afmetingen 27,5 x 25 x 20,5 cm (h/w/d). Gewicht ca. 5,85 kg. ars mundi exclusieve editie.
Erwin A. Schinzel: sculptuur 'Wellenrauschen', versie in brons
€ 3.400,00
Voor de 100ste verjaardag van Erwin A. Schinzel: Sculptuur 'Wellenrauschen' verkrijgbaar in twee versies. Op 24 oktober 2019 zou Erwin A. Schinzel 100 jaar zijn geworden. Gedurende zijn hele leven was Schinzel een 'klassieker' onder de beeldhouwers. Een kunstenaar die werken creëerde die volledig in de traditie van zijn kunst staan, openlijk en ongegeneerd de groten in zijn vakgebied erft en er toch in slaagt om eigentijds te lijken. Zijn werken geven blijk van een meesterschap in vakmanschap waarin nauwkeurigheid en perfectie van weergave de hoogste standaarden van beeldhouwkunst zijn, en zijn sculpturen hebben bovenal één thema: de mens, en wel in zijn onverhulde schoonheid. In hen komt schoonheid zonder onderbreking tot haar recht en in zekere zin is het ook het oog van de toeschouwer dat hier wordt gevierd.sculptuur 'Wellenrauschen': Ze is net uit de golven gekomen en laat, haar haar opgestoken met een kunstig vastgebonden haarband, de kracht van de zon haar huid drogen. Met gesloten ogen luistert ze naar de zee. Schinzels werk appelleert dus op twee manieren aan de zintuigen van de kijker: Het zichtbare en hoorbare zijn in gelijke mate aanwezig. Sculptuur in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gepatineerd en gepolijst. Gelimiteerde totale oplage van 179 stuks, waarvan 159 in brons (hier aangeboden) en 20 in brons met vergulde haarband, genummerd en gesigneerd door Prof. Schinzel. Inclusief handgenummerd certificaat. Afmetingen 27,5 x 25 x 20,5 cm (h/w/d). Gewicht ca. 5,85 kg. ars mundi exclusieve editie.
Evert den Hartog: Sculptuur 'Dansend Nijlpaard', grijs brons
€ 15.000,00
Sculptuur in fijn brons, gegoten met behulp van de verloren wastechniek, met de hand donkergrijs gepatineerd en gepolijst. Beperkte wereldeditie van 12 exemplaren, individueel genummerd (8 exemplaren Arabisch genummerd 1-8/8 + 4 kunstenaarsexemplaren Romeins genummerd I-IV/IV) en voorzien van het signatuurembleem van Hartogs. Afmetingen 30 x 57 x 30 cm (h/w/d). Op een diabaas ondergrond.
Evert den Hartog: Sculptuur 'De dansende stier', brons
€ 3.480,00
De dansende stier balanceert schijnbaar moeiteloos op de diabaas sokkel en steekt brutaal drie poten in de lucht. Hij kijkt tevreden naar lachende gezichten - een bijzonder mooi symbool voor al diegenen die succes hebben kunnen vieren op de beursvloer, bijvoorbeeld... Sculptuur in fijn brons, met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek. Met de hand gepatineerd en gepolijst. Beperkte wereldeditie van 299 stuks, gesigneerd en individueel genummerd. Formaat incl. diabase voet 39 x 34 x 16 cm (h/w/d). Gewicht 9,5 kg.
Evert den Hartog: Sculptuur 'De Giraf', brons
€ 2.900,00
Beeldhouwwerk in fijn brons, met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek. Met de hand gepatineerd en gepolijst. Gelimiteerde wereldeditie van 299 stuks, gesigneerd en individueel genummerd. Hoogte incl. diabase voet 39,5 cm.
Evert den Hartog: Sculptuur 'Happy Elephant' (2004), brons
€ 2.980,00
De Nederlandse beeldhouwer Evert den Hartog is de uitdaging aangegaan om gewichtloosheid en aardsheid te combineren. Den Hartog volgde zijn artistieke opleiding aan de Academie voor Beeldende Kunsten in Rotterdam van 1971 tot 1976. Aanvankelijk maakte hij voornamelijk keramische beelden, totdat hij begin jaren tachtig zijn passie voor brons ontdekte. De thema's van zijn werken komen voort uit de dierenwereld en zijn geworteld in de oude mythologie in zijn veelzijdige selectie van motieven. Er is een enorme levensvreugde en dynamiek in alle werken van Hartog. De onmiskenbare Nederlandse humor spat van de objecten af en geeft de bronzen beelden een onverwachte lichtheid. Evert den Hartog presenteert zijn omvangrijke oeuvre aan een groot publiek in Nederlandse en Duitse galeries. Zijn verliefde olifant danst als een prima ballerina op slechts één poot en lijkt bijna van de grond te komen in gelukzaligheid. Met zijn slurf omhoog brengt dit meesterwerk zijn eigenaar extra geluk en houdt het alle zorgen op afstand. Sculptuur in fijn brons, met de hand gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gepatineerd en gepolijst. Beperkte oplage van 299 stuks, individueel genummerd en voorzien van het kenmerkende Hartogs embleem. Op een zwarte diabase voet, totale hoogte 41 cm. Gewicht 11 kg. Ars mundi exclusieve editie.
Evert den Hartog: Sculptuur 'Kerkuil', reductie in brons
€ 2.980,00
Het is het moment van de krachtige aanval: Hartogs kerkuil stort zich precies op dat moment met grote dynamiek op zijn prooi, ook al staat hij tegelijkertijd stil. Sculptuur in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gepatineerd en gepolijst. Rechtstreeks naar het origineel gegoten en verkleind (reductie). Gelimiteerde wereldeditie van 99 stuks, individueel genummerd en voorzien van het Hartogs signatuur embleem. Met genummerd certificaat van echtheid en gelimiteerde oplage. Formaat incl. sokkel ca. 40 x 11,5 x 16 cm (h/w/d). Op een slede, afmeting 7 x 10,5 x 10,5 cm (h/w/d). Totaal gewicht ca. 5 kg. ars mundi exclusieve editie.
Evert den Hartog: Sculptuur 'Landende zwaan' (versie met sokkel), brons wit/lichtgrijs
€ 3.680,00
Sculptuur in fijn brons, gegoten met behulp van de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld, gepolijst en wit/lichtgrijs gepatineerd. Gelimiteerde oplage van 199 stuks, individueel genummerd en voorzien van het kenmerkende Hartogs embleem. Met genummerd certificaat van echtheid en gelimiteerde oplage. Afmetingen sculptuur 44 x 22 x 30 cm (h/w/d). Gewicht 6,2 kg. Uitvoering op diabaas sokkel. Afmetingen sokkel 3 x 15 x 20 cm (h/w/d). Totaal gewicht 9 kg. exclusieve ars mundi editie.
Evert den Hartog: Sculptuur 'Landende zwaan' (versie zonder sokkel), wit/lichtgrijs brons
€ 3.480,00
Sculptuur in fijn brons, gegoten met behulp van de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld, gepolijst en wit/lichtgrijs gepatineerd. Gelimiteerde oplage van 199 stuks, individueel genummerd en voorzien van het kenmerkende Hartogs embleem. Met genummerd certificaat van echtheid en gelimiteerde oplage. Afmetingen sculptuur 44 x 22 x 30 cm (h/w/d). Gewicht 6,2 kg. Versie zonder diabase basis. ars mundi exclusieve editie.
Evert den Hartog: Sculptuur 'Meerkoet', bruin brons
€ 15.000,00
Sculptuur in fijn brons, gegoten met behulp van de verloren wastechniek, bruin gepatineerd en met de hand gepolijst. Gelimiteerde wereldeditie van 12 exemplaren, individueel genummerd (8 exemplaren Arabisch genummerd 1-8/8 + 4 kunstenaarsexemplaren Romeins genummerd I-IV/IV) en voorzien van het Hartogs signatuurembleem. Formaat 20 x 55 x 55 cm (h/w/d). Op diabaas ondergrond.
Evert den Hartog: Sculptuur 'Neushoorn', grijs/zwart brons
€ 1.980,00
Een nieuwsgierige blik op de wereld - de neushoorn van Evert den Hartog In zijn sculpturale werken benadrukt Evert den Hartog de vorm van zijn motieven op zo'n manier dat hij nooit ver afdwaalt van het levensechte model, maar ze tegelijkertijd een extra interpretatieniveau geeft. Dat kan een moment van spanning zijn, dat hij perfect 'bevriest' ('Frozen Moments' is dan ook de titel van een publicatie over zijn werk), maar hij geeft zijn diersculpturen ook graag iets speels mee en voorziet ze zelfs van een duidelijke snuf humor. In het geval van zijn kleine neushoorn, bijvoorbeeld, is het moeilijk om er niet alleen de neushoorn in te herkennen, maar ook de uitnodiging om hetzelfde te doen en geïnteresseerd, maar ook rustig, de wereld aan je voorbij te zien gaan. Sculptuur in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand grijs/zwart gepatineerd en gepolijst. Gelimiteerde wereldeditie van 99 stuks, individueel genummerd en voorzien van het kenmerkende Hartogs embleem. Certificaat inbegrepen. Afmetingen 14,5 x 12 x 19 cm (h/w/d). Gewicht 2 kg. ars mundi exclusieve editie.
Evert den Hartog: Sculptuur 'Nijlpaard', grijs/zwart brons
€ 9.500,00
Sculptuur in fijn brons, gegoten met behulp van de verloren wastechniek, met de hand grijs/zwart gepatineerd en gepolijst. Gelimiteerde wereldeditie van 12 exemplaren, individueel genummerd (8 exemplaren Arabisch genummerd 1-8/8 + 4 kunstenaarsexemplaren Romeins genummerd I-IV/IV) en voorzien van het Hartogs signatuurembleem. Afmetingen 60 x 42 x 35 cm (h/w/d).
Evert den Hartog: Sculptuur 'Opkijkende uil nr. 2', bruin brons
€ 11.500,00
Sculptuur in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, lichtbruin gepatineerd en met de hand gepolijst. Beperkte wereldeditie van 12 exemplaren, individueel genummerd (8 exemplaren genummerd 1-8/8 in Arabische cijfers + 4 kunstenaarsexemplaren genummerd I-IV/IV in Romeinse cijfers) en gesigneerd. Formaat 38 x 19 x 19 cm (h/w/d). Op diabaasvoet.