Het moment na de tee shot - gevangen in glanzend goudbrons. Torsten Mücke's 'Golfer' blijft in een klassieke houding staan en staart de vliegende golfbal na. In deze sculptuur drukt de Duitse beeldhouwer de spanning en concentratie van het lichaam van de golfer uit met slechts enkele, maar precies gekozen contouren. Mücke verlegt altijd de grenzen van abstractie in zijn modellering, maar de figuur en zijn boodschap blijven altijd herkenbaar. De essentie wordt nog krachtiger en het wordt een universeel symbool met veel mogelijke interpretaties. Beeldhouwwerk in fijn brons, gebeiteld en gepatineerd. Met de hand gegoten met de verloren wastechniek. Op een sokkel van zwart graniet. Beperkte oplage van 199 stuks, genummerd en gesigneerd. Formaat incl. sokkel 32 x 20 x 12 cm (h/w/d). Formaat sokkel 2 x 16 x 12 cm (h/w/d). Gewicht ca. 3,6 kg.
In een delicate opstelling brengt de kunstenaar de ziel van het paard naar voren in een gracieus silhouet: het staat stil en onbeweeglijk, maar de dansende rondingen onthullen zijn sierlijke behendigheid en kracht. Sculptuur in brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld en gepatineerd. Beperkte oplage van 24 stuks, genummerd en gesigneerd. Afmetingen 27 x 25 x 5 cm (H/W/D). Gewicht ca. 2 kg.
Laag over het stuur gebogen sprint hij naar de overwinning. Zelfs in verwoede stilstand geeft het beeld een indruk van kracht en snelheid. Beeldhouwwerk in brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld en gepatineerd. Gelimiteerd tot 3000 genummerde en gesigneerde exemplaren. Afmetingen 20 x 34 x 6 cm (h/w/d). Gewicht ca. 1,7 kg.
Tennis is een dynamisch spel. Het is snel en vereist maximale concentratie van beide spelers bij elke rally. Dit is vooral het geval wanneer de speler binnen een paar seconden zijn terugslag op een schot van de tegenstander moet berekenen en voorbereiden. Mücke toont dit moment; een oogwenk later weet de speler hoe hij moet reageren. Editie in brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld en gepatineerd. Gelimiteerd tot 49 genummerde en gesigneerde exemplaren. Afmetingen 33 x 25 x 11 cm (H/W/D). Gewicht ca. 3,4 kg.
De Egyptenaren noemden de tweekoppige, vijfringige aardscheppende slang de 'Heer van het Leven'. Slangen speelden een belangrijke rol in het geloof in de goden. Hun mysterieuze en gevaarlijke aard sprak tot de verbeelding. De jaarlijkse vervelling werd beschouwd als een symbool van eeuwige verjonging en wedergeboorte.origineel: Nationaal Museum, Warschau. Ptolemeïsche periode, rond 200 v. Chr. Lichtgroen gepatineerd gegoten metaal. Hoogte met voet 6 cm.
Een mijlpaal in de moderne kunst was de sculptuur 'Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio', vertaald als 'Unieke vormen van continuïteit in de ruimte', dat een van de belangrijkste werken is in de collectie van het MoMA, New York. Boccioni's sculptuur is ook afgebeeld op het Italiaanse 20 centstuk van vandaag, een model van de beeldhouwer gebaseerd op het origineel uit 1913 in het Museum of Modern Art, New York. Uitvoering in fijn brons, met de hand gegoten volgens de verloren vorm techniek. Fijn gepatineerd en gepolijst. Totale hoogte 32 cm, op een basis van diabaas. Afmetingen van de sokkel 18,5 x 9 cm. Exclusief bij ars mundi.
Tot de belangrijkste grafgiften behoorden de zogenaamde Uschebtis, kleine figuurtjes die, na het opzeggen van het bijbehorende hoofdstuk uit het Dodenboek, geacht werden in het hiernamaals het veldwerk voor de overledene te doen. Hiervoor houden ze hun gereedschap, meestal een schoffel en een dissel, in hun gekruiste handen, terwijl een draagmand over hun schouder hangt.Origineel: British Museum, Londen. Egypte, Late Periode, 26e Dynastie, ca. 600 v.Chr. Blauwe faience, hoogte met marmeren voet 20 cm.
Een jeugd zal scheiden. Uitgave in brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld en gepatineerd. Gelimiteerd tot 99 genummerde en gesigneerde exemplaren. Afmetingen 18 x 7 x 7 cm (H/W/D). Gewicht 0,76 kg.
Mooie momenten uit de kindertijd: Valerie Otte's 'Paul' en 'Martha'. De Berlijnse kunstenares Valerie Otte toont in haar sculpturale werk gevoelige portretten van mensen op zeer stille momenten. In haar werken worden de ziel en de gevoelens van de figuren bijna tastbaar. De geschoolde beeldhouwster geeft haar bronzen sculpturen een heel bijzondere zeggingskracht door een opvallend los gemodelleerd oppervlak. Otte's figuren 'Martha' en 'Paul' zouden broers en zussen kunnen zijn, maar elk kind heeft ook een heel eigen karakteruitdrukking. Paar beelden in fijn brons. Met de hand gegoten met de verloren wastechniek en gepatineerd. Beperkte oplage van 49 exemplaren elk, genummerd en gesigneerd. exclusieve uitgave van ars mundi. Paul': Afmetingen 23,5 x 18 x 15 cm (H/W/D). Gewicht 10,7 kg. Martha': Afmetingen 26,5 x 18 x 20,5 cm (H/W/D). Gewicht 14,1 kg. Beide sculpturen in een set.
In haar nieuwste sculpturale werk slaagt Valerie Otte erin om emoties een materiële vorm te geven. In haar gevoelige bronzen portretten geeft ze een intieme inkijk in de menselijke ziel. Sculpturen in fijn brons, met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek en met een roodachtige patina. Op een walnoten sokkel. Beperkte oplage van 49 exemplaren elk, genummerd en gesigneerd. ars mundi exclusieve edities. Prudence': Formaat incl. sokkel 15 x 10 x 9,5 cm (H/W/D). Formaat sokkel 4 x 10 x 6 cm (h/w/d). Gewicht 1 kg. Vertrouwen': Formaat incl. basis 19 x 10 x 6 cm (h/w/d). Formaat voet 4 x 10 x 6 cm (h/w/d). Gewicht 0,9 kg. Energie': Formaat incl. basis 19,5 x 10 x 7 cm (H/W/D). Formaat voet 4 x 10 x 6 cm (H/W/D). Gewicht 0,9 kg. Set van 3 sculpturen.
Valerie Otte werkt figuratief in haar beeldhouwwerk; haar 'jongen' neemt het klassieke motief over van de jonge man die fluit speelt. Beeldhouwwerk in brons. Gegoten met de verloren wastechniek en met de hand grijs gepatineerd. Beperkte oplage van 99 stuks, genummerd en gesigneerd. Afmetingen 24 x 7,5 x 6 cm (H/W/D). Gewicht 0,8 kg. ars mundi exclusieve editie.
Beeldhouwwerk in fijn brons, gepatineerd en gepolijst. Met de hand gegoten met de verloren wastechniek. Gelimiteerde oplage van 99 exemplaren + 10 E.A. exemplaren genummerd en gesigneerd in het Arabisch. Met certificaat. Afmetingen 33 x 9,5 x 9 cm (H/W/D). Gewicht ca. 2,1 kg. ars mundi exclusieve editie.
In haar nieuwste sculpturale werk slaagt Valerie Otte erin om emoties een materiële vorm te geven. In haar gevoelige bronzen portretten geeft ze een intiem inkijkje in de menselijke ziel. Sculptuur in fijn brons, met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek en met een roodachtige patina. Op een walnoten sokkel. Gelimiteerde oplage van 49 stuks, genummerd en gesigneerd. Formaat incl. sokkel 19,5 x 10 x 7 cm (h/w/d). Formaat sokkel 4 x 10 x 6 cm (h/w/d). Gewicht 0,9 kg. ars mundi exclusieve editie.
Met deze subtiele karakterstudie van een introverte vrouw heeft de Berlijnse kunstenaar een contemplatief moment met een kalmerende uitstraling vastgelegd. Editie in brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld, gepolijst en gepatineerd. Gelimiteerde oplage van 99 exemplaren + 10 E.A. exemplaren genummerd en gesigneerd in het Arabisch. Met certificaat. Afmetingen 13 x 17 x 7 cm (h/w/d). Gewicht 1,7 kg. ars mundi exclusieve editie.
Het verhaal van de Loreley, die haar gouden haren kamt en schepen naar hun ondergang lokt, is een van de bekendste Duitse mythen. Het maakte uiterlijk wereldwijd carrière in de vorm van het lied van Friedrich Silcher op tekst van Heinrich Heine ('Ich weiß nicht, was soll es bedeuten...'). Het verhaal is echter geen 'sprookje uit de oudheid', zoals Heine het uitdrukte: in de vorm zoals we die vandaag kennen, is het ontstaan in de verbeelding van de romantische dichter Clemens Brentano en is het sindsdien zo diep verankerd in het culturele geheugen van de Duitsers dat de Loreley talrijke werken van dichtkunst, muziek en beeldende kunst heeft geïnspireerd. Er zijn goede redenen voor St. Goarshausen om monumenten voor de Loreley op te richten: Ze heeft de stad wereldberoemd en een attractie gemaakt. Sinds enige tijd staat er een aan de voet van de rots. Sinds het voorjaar van 2023 staat er een tweede op een veel prominentere plek, op het plateau van de Loreley zelf. De 2,20 meter hoge sculptuur is gemaakt door de Berlijnse beeldhouwster Valerie Otte, wier ontwerp meer dan 50 concurrenten versloeg in een nationale realisatiewedstrijd met aansluitende deelname van het publiek. Valerie Otte beeldt de mooie Loreley klassiek uit op een rotsachtige sokkel en heeft een aantal insignes uit de geschiedenis van Loreley aan haar figuur toegevoegd. Haar wapperende haar lijkt op de loop van een rivier. In haar versie van de Loreley benadrukt de kunstenares echter minder de gruwelijkheid van het gevaar dat zij volgens de legende vertegenwoordigt voor de schippers. Naar eigen zeggen probeert ze een 'vrouwelijke kijk op de Loreley' te tonen - als een vrouw die rouwt om haar geliefde en 'erg in zichzelf en haar gedachten verzonken' is. Origineel: 2023, brons, hoogte 220 cm, rotsplateau Loreley aan de Middenrijn, Rijnland-Palts. Beeldhouwwerk in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld, gepolijst en gepatineerd. Afgietsel van het origineel en verkleind (reductie). Gelimiteerde oplage van 300 stuks, genummerd, gesigneerd en voorzien van de stempel van de gieterij en ars mundi. Met genummerd certificaat van echtheid en verjaringscertificaat. Afmetingen ca. 47,5 x 16,5 x 13 cm (h/w/d). Gewicht ca. 8 kg. ars mundi exclusieve editie.
Het verhaal van de Loreley, die haar gouden haren kamt en schepen naar hun ondergang lokt, is een van de bekendste Duitse mythen. Het maakte uiterlijk wereldwijd carrière in de vorm van het lied van Friedrich Silcher op tekst van Heinrich Heine ('Ich weiß nicht, was soll es bedeuten...'). Het verhaal is echter geen 'sprookje uit de oudheid', zoals Heine het uitdrukte: in de vorm zoals we die vandaag kennen, is het ontstaan in de verbeelding van de romantische dichter Clemens Brentano en is het sindsdien zo diep verankerd in het culturele geheugen van de Duitsers dat de Loreley talrijke werken van dichtkunst, muziek en beeldende kunst heeft geïnspireerd. Er zijn goede redenen voor St. Goarshausen om monumenten voor de Loreley op te richten: Ze heeft de stad wereldberoemd en een attractie gemaakt. Sinds enige tijd staat er een aan de voet van de rots. Sinds het voorjaar van 2023 staat er een tweede op een veel prominentere plek, op het plateau van de Loreley zelf. De 2,20 meter hoge sculptuur is gemaakt door de Berlijnse beeldhouwster Valerie Otte, wier ontwerp meer dan 50 concurrenten versloeg in een nationale realisatiewedstrijd met aansluitende deelname van het publiek. Valerie Otte beeldt de mooie Loreley klassiek uit op een rotsachtige sokkel en heeft een aantal insignes uit de geschiedenis van de Loreley aan haar figuur toegevoegd. Haar wapperende haar lijkt op de loop van een rivier. In haar versie van de Loreley benadrukt de kunstenares echter minder de gruwelijkheid van het gevaar dat zij volgens de legende vertegenwoordigt voor de schippers. Naar eigen zeggen probeert ze een 'vrouwelijke kijk op de Loreley' te tonen - als een vrouw die rouwt om haar geliefde en 'erg in zichzelf en haar gedachten verzonken' is. Origineel: 2023, brons, hoogte 220 cm, rotsplateau Loreley aan de Middenrijn, Rijnland-Palts. Beeldhouwwerk in kunstmarmer. Afgegoten van het origineel en verkleind (reductie). Gesigneerd in de mal. Met certificaat van echtheid. Afmetingen ca. 22,5 x 9 x 8 cm (h/w/d). Gewicht ca. 0,6 kg. ars mundi exclusieve editie.
De Berlijnse kunstenares Valerie Otte toont in haar sculpturale werk gevoelige portretten van mensen op zeer stille momenten. In haar werken worden de ziel en de gevoelens van de figuren bijna tastbaar. De geschoolde beeldhouwster geeft haar bronzen sculpturen een heel bijzondere expressiviteit door een opvallend los gemodelleerd oppervlak. Beeldhouwwerk in fijn brons. Met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek en gepatineerd. Beperkte oplage van 49 stuks, genummerd en gesigneerd. Afmetingen 26,5 x 18 x 20,5 cm (h/w/d). Gewicht 14,1 kg. ars mundi exclusieve editie.
De Berlijnse kunstenares Valerie Otte toont in haar sculpturale werk gevoelige portretten van mensen op zeer stille momenten. In haar werken worden de ziel en de gevoelens van de figuren bijna tastbaar. De geschoolde beeldhouwster geeft haar bronzen sculpturen een heel bijzondere expressiviteit door een opvallend los gemodelleerd oppervlak. Beeldhouwwerk in fijn brons. Met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek en gepatineerd. Beperkte oplage van 49 stuks, genummerd en gesigneerd. Afmetingen 23,5 x 18 x 15 cm (H/W/D). Gewicht 10,7 kg. ars mundi exclusieve editie.
In haar nieuwste sculpturale werk slaagt Valerie Otte erin om emoties een materiële vorm te geven. In haar gevoelige bronzen portretten geeft ze een intiem inkijkje in de menselijke ziel. Sculptuur in fijn brons, met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek en met een roodachtige patina. Op een walnoten sokkel. Gelimiteerde oplage van 49 stuks, genummerd en gesigneerd. Formaat incl. sokkel 15 x 10 x 9,5 cm (h/w/d). Formaat sokkel 4 x 10 x 6 cm (h/w/d). Gewicht 1 kg. Ars mundi exclusieve editie.
De sculpturen van Valerie Otte zijn gevoelige karakterstudies met een grote emotionele en psychologische diepgang, die de kijker inzicht geven in hun innerlijke leven zonder overdreven 'poseren', gewoon door stille hints en nauwelijks waarneembare gebaren. Otte's figuren rusten meestal volledig in zichzelf, zodat je bijna het gevoel hebt getuige te zijn van een intiem moment. Beeldhouwwerk in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld, gepolijst en gepatineerd. Gelimiteerde oplage van 49 stuks, genummerd, gesigneerd en voorzien van de stempel van de gieterij en ars mundi. Met genummerd certificaat van echtheid en verjaringscertificaat. exclusieve uitgave van ars mundi. Sculptuur: Afmetingen ca. 27 x 9,5 x 13 cm (h/w/d). Gewicht ca. 2,3 kg. Uitvoering met eikenhouten sokkel. Afmetingen sokkel 18 x 11 x 11 cm (h/w/d). Totale afmeting ca. 34 x 11 x 15 cm (H/W/D). Gewicht ca. 3,7 kg.
De sculpturen van Valerie Otte zijn gevoelige karakterstudies met een grote emotionele en psychologische diepgang, die de kijker inzicht geven in hun innerlijke leven zonder overdreven 'poseren', gewoon door stille hints en nauwelijks waarneembare gebaren. Otte's figuren rusten meestal volledig in zichzelf, zodat je bijna het gevoel hebt getuige te zijn van een intiem moment. Beeldhouwwerk in fijn brons, gegoten met de verloren wastechniek, met de hand gebeiteld, gepolijst en gepatineerd. Gelimiteerde oplage van 49 stuks, genummerd, gesigneerd en voorzien van de stempel van de gieterij en ars mundi. Met genummerd certificaat van echtheid en verjaringscertificaat. Afmetingen ca. 27 x 9,5 x 13 cm (h/w/d). Gewicht ca. 2,3 kg. Uitvoering zonder eikenhouten voet. Ars mundi exclusieve editie.