Grace and naturalness: Georg Kolbes "Crouching Japanese Woman". exklusiv utgåva från ars mundi, publicerad i samarbete med Kunsthalle Bremen. "Den japanska kvinnan" - en dansare och dotter till en berlinsk kvinna och en japansk man som stod modell för Kolbe - en ung, självsäker kvinna i en helt oakademiskt utförd naturalism. Skulptur i fin brons, patinerad. Gjuten för hand med tekniken för förlorat vax. Gjuten direkt från originalet och förminskad i storlek (reduktion). Begränsad upplaga om 980 exemplar, individuellt numrerade och försedda med signatur och gjuterimärke från originalet. exklusiv utgåva från ars mundi, utgiven i samarbete med Kunsthalle Bremen. Med numrerat äkthetsintyg och begränsning. Storlek 26 x 13 x 12 cm (h/w/d). Vikt ca 3,8 kg. "Skulpturen "Kauernde Japanerin" av Kolbe visar konstnärens stora iakttagelseförmåga och hans förmåga att uttrycka inre lugn och kontemplation. Den unga japanska kvinnans pose är lånad från ett populärt hellenistiskt verk som avbildar den hukande Afrodite av Doidalsas (300-talet f.Kr.). Kolbe förvandlar det intima motivet av den knäböjande gudinnan i badet till en känslig gest av nedsänkt insikt om den individuella existensen. (Prof. Dr Christoph Grunenberg, direktör för Kunsthalle Bremen)
Georg Kolbes "Malaiin": exklusiv utgåva från ars mundi, utgiven i samarbete med Kunsthalle Bremen. Skulptur i fin brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, mejslad, polerad och patinerad för hand. Gjuten direkt från originalet och förminskad i storlek (reduktion). Begränsad upplaga om 199 exemplar, individuellt numrerade och försedda med signatur och gjuterimärke från originalet. exklusiv utgåva från ars mundi, utgiven i samarbete med Kunsthalle Bremen. Med numrerat äkthetsintyg och begränsning. Format 40 x 11,5 x 8 cm (H/W/D). Vikt 3 kg. "Bland Kolbes skulpturer från Kunsthalle Bremens samling utmärker sig "Malaiin" som en stående figur med en knappt märkbar rörelse i hållningen. Konstnären uppnår därmed ett återhållsamt förhållningssätt till betraktaren, vilket får motsatt effekt genom den avbildade unga kvinnans introverta ansiktsuttryck. Spänningen blir på så sätt stillhet. I en extremt koncis modellering har Kolbe också försökt uppnå en enhetlig form utan störande skuggeffekter. (Prof. Dr Christoph Grunenberg, direktör för Kunsthalle Bremen)
Ett av hans tidiga mästerverk: Georg Kolbes "Ung kvinna". exklusiv utgåva från ars mundi, utgiven i samarbete med Kunsthalle Bremen. Det var mötena med konstnären Louis Tuaillon och Rodins verk som gjorde Georg Kolbe (1877-1947) till skulptör. Han hade studerat måleri, men från 1900 och framåt ägnade han sig främst åt skulptur. Redan från början skilde sig hans nakenstudier från den tidens akademiska skulptörer. Han kontrasterade människoskildringarna, som ofta var fastfrusna i en katalog av poser, med hållningar som refererar till den nya moderna dansen och som framstår som graciösa och naturliga, särskilt i modellernas medvetet konstnärliga uttryck. Kolbes "Ung kvinna" från 1903/1904 är ett av hans tidiga mästerverk. Skulptur i fin brons, patinerad. Gjuten för hand med hjälp av tekniken för förlorat vax. Gjuten direkt från originalet och förminskad i storlek (reduktion). Begränsad upplaga om 199 exemplar, individuellt numrerade och försedda med signatur och gjuterimärke från originalet. exklusiv utgåva från ars mundi, utgiven i samarbete med Kunsthalle Bremen. Med numrerat äkthetsintyg och begränsning. Storlek 39,5 x 11 x 16 cm (h/w/d). Vikt 4,35 kg. "Jag är fascinerad av den subtila komplexiteten i denna skulptur. Å ena sidan framstår Georg Kolbes kvinnliga nakenfigur som lätt och sprattlande. Med det fria benet vänder hon sig underförstått om och huvudet är bortvänt. Å andra sidan verkar hon nästan osäker och undvikande. Figuren kombinerar på så sätt en klassisk pose med en modern uppfattning om skulptur i början av 1900-talet. (Prof. Dr Christoph Grunenberg, direktör för Kunsthalle Bremen)
1904 fick Gustav Klimt i uppdrag att skapa en väggfris i industrimannen Adolphe Stoclets stadspalats i Bryssel - Livets träd är en del av den. Denna handdekorerade skulptur "The Tree of Life" i fint hårdporslin och dekorerad med äkta guldplätering är en riktig höjdpunkt. Begränsad upplaga om 199 exemplar, numrerad och signerad, med certifikat. Storlek 53 x 30 x 12 cm (h/w/d) inkl. träsockel. Vikt 3,4 kg.
Livsträdets spiralformade grenar är det centrala motivet i den berömda väggfrisen i Palais Stoclet i Bryssel. Gustav Klimt ritade jugendstilensemblen 1905-1911. Skulptörmodell baserad på Stocletfrisen. Gjuten metall, dekorerad i guldfärg med skuggor i patinan, på stensockel. Begränsad upplaga om 499 exemplar. Storlek inkl. sockel 20 x 16 x 6 cm (h/w/d). Vikt ca 1,5 kg.
Livsträdets spiralformade grenar är det centrala motivet i den berömda väggfrisen i Palais Stoclet i Bryssel. Gustav Klimt ritade jugendstilensemblen 1905-1911. Skulptörmodell baserad på Stocletfrisen. Gjuten metall, dekorerad i silver, på stensockel. Begränsad upplaga om 499 exemplar. Storlek inkl. sockel 20 x 16 x 6 cm (h/w/d). Vikt ca 1,5 kg.
Hans akademiska studier i München visade sig till slut vara ofruktbara, till och med förlamande. Han fann mer stimulans i Schackgalerie och Pinakothek än i klassrummet. Anatomistudierna däremot fascinerade honom, och han ägnade sig därför upprepade gånger åt (huvud)porträtt, teckning, etsning och modellering. Hans "Worpswede Child" är både ett exakt porträtt och en antydan om en mystisk början. Skulptur i fin brons, patinerad. Gjuten för hand med hjälp av tekniken för förlorat vax. Formen togs direkt från originalet i gips och minskades i storlek (reduktion). I samarbete med Kunsthalle Bremen. Begränsad upplaga om 490 exemplar, individuellt numrerade och kontrollstämplade med gjuteriets stämpel. Med numrerat äkthetsintyg och begränsning. Format 20,5 x 20 x 11,5 cm (h/w/d). Vikt ca 2,1 kg. ars mundi exclusive edition. "Som medgrundare av Worpswede-konstnärskolonin har Hans am Ende en särskild betydelse för Kunsthalle Bremens samling, eftersom verk av honom ställdes ut här redan 1895. Idag är han representerad i vår samling med viktiga landskapsmålningar, många verk på papper och skulpturen Worpswede-barnet. Det extremt fint detaljerade porträttet av flickan utstrålar ett förtrollande lugn och förmedlar samtidigt Hans am Endes stora konstnärliga skicklighet. Det gläder mig att detta underbara porträtt nu blir tillgängligt för en bredare krets av samlare tack vare den högkvalitativa reproduktionen. (Prof. Dr Christoph Grunenberg, direktör för Kunsthalle Bremen)
Enastående porträttskulptur av "järnkanslern" och grundaren av det tyska kejsardömet 1871, utgiven av porslinsmanufakturen Meissen. Originalporslin i privat ägo. Storlek 21 x 13,5 x 9 cm (h/w/d). Skulpturen är utförd i vit konstmarmor.
Med händerna knäppta sitter hon där, samlad, och blickar försiktigt och självsäkert ut i fjärran. Jeanne d'Arc (1412-1431), som först anklagades av inkvisitionen och avrättades under ogynnsamma omständigheter, blev en fransk myt. 1920 helgonförklarades hon av den katolska kyrkan. Original: Marmor, Musée d'Orsay, Paris. Skulptur i brons. Gjuten med den avancerade tekniken för förlorat vax, fint patinerad och polerad för hand. Begränsad upplaga om 199 exemplar, numrerad och signerad. Format 20,5 x 28,5 x 20,5 cm (B/H/D). Vikt ca 4,55 kg. Exklusivt på ars mundi.
Med händerna knäppta sitter hon där, samlad, och blickar försiktigt och självsäkert ut i fjärran. Jeanne d'Arc (1412-1431), som först anklagades av inkvisitionen och avrättades under ogynnsamma omständigheter, blev en fransk myt. 1920 helgonförklarades hon av den katolska kyrkan. Original: Marmor, Musée d'Orsay, Paris. Edition i gjuten sten. Handgjuten, patinerad och polerad. Begränsad upplaga om 299 exemplar, numrerad och signerad. Format 20,5 x 28,5 x 20,5 cm (B/H/D). Vikt ca 4,5 kg. Exklusivt på ars mundi.
Ett naturskådespel i världsklass: Johann Robert Korns "Schimpansen". Korn kombinerar en exakt zoologisk vy med en subtil anspelning på ett av sin tids viktigaste vetenskapliga teman - darwinismen - och ger schimpansen ett nästan mänskligt, eftertänksamt uttryck. Även här, liksom i sina många senare verk, visar konstnären att hans avbildningar av djur präglas av en djup respekt för varelsen. Utgåva i gjuten sten med bronserad yta. Begränsad upplaga om 499 exemplar, numrerad och signerad. Med certifikat. Storlek 28 x 34 x 24,5 cm (B/H/D), vikt 14 kg. Exklusivt på ars mundi.
På jakt efter det "enkla livet" leder Mefisto Faust från hans arbetsrum till det "glada sällskapet" av studenter, för vilka "varje dag är en fest"... Original: Brons, Auerbachs Keller, Leipzig. På ars mundi kan du få den berömda skulpturgruppen som en behändig bordsskulptur: världslitteratur i ett konstnärligt perfekt utförande! Förminskning i formatet 17,7 x 23 x 15 cm (B/H/D), gjuten för hand, patinerad och polerad. Edition i fin brons. Gjuten med tekniken för förlorat vax. Vikt ca 4,5 kg.
På jakt efter det "enkla livet" leder Mefisto Faust från hans arbetsrum till det "glada sällskapet" av studenter, för vilka "varje dag är en fest"... Original: Brons, Auerbachs Keller, Leipzig ars mundi erbjuder dig den berömda skulpturgruppen som en behändig bordsskulptur: världslitteratur i ett konstnärligt perfekt utförande! Förminskning i formatet 17,7 x 23 x 15 cm (B/H/D), gjuten för hand, patinerad och polerad. Utgåva av konstgjutgods med bronserad yta. Vikt ca 1,5 kg.
Original: The Metropolitan Museum of Art, New York.ars mundi skulptörmodell efter målningen från 1899. Handpatinerad polymerkonstbrons, gjuten för hand. Höjd 22 cm. Exklusivt på ars mundi.
Den franske djurskulptören Pierre Jules Mêne är en av de mest framstående representanterna för skulpturgruppen "Animaliers". Hans skulpturgrupp, som han gav titeln "Embrace", är en av de vackraste, känsligaste och mest välkända hästskulpturerna vi känner till. Kärleken mellan det ädla hästparet, en arabhingst och ett arabsto, visualiseras i en dynamisk och lekfull rörelse. Polymer ars mundi museum replika gjuten för hand och patinerad för hand. Storlek 55 x 36 x 21 cm. Vikt ca 30 kg.
Till och med i det gamla Rom dyrkades hon som den oförstörbara gudinnan för rättvisa, lag och rättfärdighet. Med förbundna ögon "betraktar" Justitia lagen med en inåtvänd blick, opartiskt och utan hänsyn till person. Svärdet symboliserar att rättvisa är oupplösligt förknippat med makt och "lagens skärpa". I denna traditionella avbildning bär Justitia vågen i sin vänstra hand och det tveeggade svärdet i sin högra.skulptur av finpatinerad gjutmetall på en bas av polymerbunden gjutkonst efter en 1800-talsmodell. storlek inkl. bas 16,5 x 30,5 x 9,5 cm (b/h/d).
En milstolpe inom den moderna konsten var skulpturen "Forme Uniche della Continuitae Nello Spazio", översatt till "Unika former av kontinuitet i rymden", som är ett av huvudverken i samlingen på MoMA, New York. Boccionis skulptur finns också avbildad på dagens italienska 20-centsmynt, en skulptörsmodell baserad på 1913 års original från Museum of Modern Art, New York. Version i fin brons, gjuten för hand med hjälp av tekniken för förlorad form. Fint patinerad och polerad. Total höjd 32 cm, på bas av diabas. Basens storlek 18,5 x 9 cm. Exklusivt från ars mundi.
Exklusivt på ars mundi har en av Buschs mest berömda karaktärer kärleksfullt återskapats som en skulpturmodell. Upptäck äntligen "Hans Huckebein" från alla håll - en syn som kommer att få dig att le om och om igen! ars mundi skulptörmodell baserad på Wilhelm Buschs humoristiska teckningar från 1870. Gjuten metall med bronserad yta, gjuten för hand. Storlek 10,5 x 23 x 11,5 cm (B/H/D). Vikt 2,2 kg.
Exklusivt på ars mundi har en av Buschs mest kända karaktärer kärleksfullt realiserats som en skulptörmodell. Upptäck äntligen "Hans Huckebein" från alla håll - en syn som alltid kommer att få dig att le! ars mundi skulptörmodell baserad på Wilhelm Buschs humoristiska teckningar från 1870. Gjuten metall med bronserad yta, gjuten för hand. Storlek 12,5 x 10 x 16 cm (B/H/D), vikt ca 3 kg.
ars mundi skulptörmodell, utformad efter Wilhelm Buschs humoristiska teckningar från 1865. Utgåva i polymer konstbrons. Patinerad och polerad för hand. Storlek 19 x 19,5 x 9 cm. Vikt 3 kg.
Med skulpturen "Apa med skalle" gav filosofen och skulptören Wolfgang Hugo Rheinhold (1853-1900) debatten kring Charles Darwins verk en närmast ikonografisk form. Redan hans samtida vittnade om att han levererade ett "kabinettstycke av överlägsen humor" med sina många allusioner - inte bara Shakespeares "Att vara eller inte vara", utan även Rodins "Tänkaren" och de cirkulerande Darwin-karikatyrerna skimrar ju tydligt igenom. Men Rheinholds apa är mycket mer än bara humor gjuten i brons från hans farfars farfars tid. Apan med ett verktyg för att mäta skallar sitter ju inte bara på Darwins banbrytande arbete, utan också på Bibeln. Och vid en närmare granskning visar sig "Inscriptio", inskriptionen, vara nyckeln till allegorin: "Eritis sicut deus" står det, "Du kommer att bli som Gud". Med just dessa ord lockar djävulen Adam och Eva till kunskapens träd, vilket som bekant leder till att de fördrivs från paradiset. I slutändan visar sig skulptören Rheinhold återigen vara en filosof: de som söker kunskap, säger "apan med skallen", måste räkna med konsekvenser - en, om inte "den" grundläggande erfarenheten under 1900-talet, från atombomben till genteknik.skulptur i fin brons, gjuten med tekniken förlorat vax, delvis patinerad, polerad och förgylld för hand. På en bas av svart diabas. Storlek 17 x 26 x 17 cm (B/H/D), vikt ca 5 kg. Limiterad till 980 exemplar, numrerad. Med certifikat.
Med skulpturen "Apa med skalle" gav filosofen och skulptören Wolfgang Hugo Rheinhold (1853-1900) debatten kring Charles Darwins verk en närmast ikonografisk form. Redan hans samtida vittnade om att han levererade ett "kabinettstycke av överlägsen humor" med sina många allusioner - inte bara Shakespeares "Att vara eller inte vara", utan även Rodins "Tänkaren" och de cirkulerande Darwin-karikatyrerna skimrar ju tydligt igenom. Men Rheinholds apa är mycket mer än bara humor gjuten i brons från hans farfars farfars tid. Apan med ett verktyg för att mäta skallar sitter ju inte bara på Darwins banbrytande arbete, utan också på Bibeln. Och vid en närmare granskning visar sig "Inscriptio", inskriptionen, vara nyckeln till allegorin: "Eritis sicut deus" står det, "Du kommer att bli som Gud". Med just dessa ord lockar djävulen Adam och Eva till kunskapens träd, vilket som bekant leder till att de fördrivs från paradiset. I slutändan visar sig skulptören Rheinhold vara filosof igen: de som söker kunskap, säger "apan med skallen", måste räkna med konsekvenser - en av, om inte "de" grundläggande erfarenheterna under 1900-talet, från atombomben till genteknik.polymergjutning med bronserad yta. Storlek 8 x 13,5 x 8 cm (B/H/D). Vikt ca 0,7 kg.
Denna skulptur gjuter in debatten kring Charles Darwins arbete i en närmast ikonografisk form. Gjuten metall med silverpläterad yta. Storlek 8 x 5 x 4,8 cm (h/w/d).
