Rodin såg sig själv som en kreativ gigant, och hans tänkande avslöjar också ett drag hos sin tids största skulptör. Hans långa upptagenhet med Dante hade orsakat honom existentiell ångest; han utvecklade idéer om en himmel och ett helvete vars gränser var obestämbara. År 1880 fick han ett statligt uppdrag att utföra en monumental portal för Musée des Arts décoratifs - hans "Helvetets portar", som utvecklats ur Dantes "Inferno", vars 186 dramatiska och dynamiska figurer sysselsatte honom in i det sista. Han lämnade några av de figurer som var avsedda för porten fria. Dit hör "Tänkaren", kraftfullt modellerad med svällande muskler och orörliga, slutna lemmar, som under intensiv spänning funderar över mänsklighetens tragiska öde. Den form som utvecklats för ljus- och skuggspelet förenklas och figuren lyfts ur tiden till ett universellt tillstånd. Genom denna expressiva kraftfullhet blev Rodin modernismens största inspiratör, och ett av de 40 autentiska 70 cm höga bronsföremålen av "Tänkaren" uppnådde senast ett försäljningspris på 10,7 miljoner dollar vid en auktion på Christie's i Paris 2022.Original: Musée Rodin, Paris. Skapad 1880, signerad i gjutformen. Replik för museum. Version i fin brons, gjuten med lost mould-teknik. Fint patinerad och polerad. Höjd 38 cm, på bas av diabas. Basens storlek 20 x 3 x 13 cm (B/H/D).
Rodin såg sig själv som en kreativ gigant, och hans tänkande avslöjar också ett drag hos sin tids största skulptör. Hans långa upptagenhet med Dante hade orsakat honom existentiell ångest; han utvecklade idéer om en himmel och ett helvete vars gränser var obestämbara. År 1880 fick han ett statligt uppdrag att utföra en monumental portal för Musée des Arts décoratifs - hans "Helvetets portar", som utvecklats ur Dantes "Inferno", vars 186 dramatiska och dynamiska figurer sysselsatte honom in i det sista. Han lämnade några av de figurer som var avsedda för porten fria. Dit hör "Tänkaren", kraftfullt modellerad med svällande muskler och orörliga, slutna lemmar, som under intensiv spänning funderar över mänsklighetens tragiska öde. Den form som utvecklats för ljus- och skuggspelet förenklas och figuren lyfts ur tiden till ett universellt tillstånd. Genom en sådan expressiv kraftfullhet blev Rodin modernismens största inspirationskälla. Ett av de 40 autentiska 70 cm höga bronsexemplaren av "Tänkaren" uppnådde senast ett försäljningspris på 10,7 miljoner dollar vid en auktion på Christie's i Paris 2022.Original: Musée Rodin, Paris. Skapad 1880, signerad i gjutformen. Polymer ars mundi museum replika, gjuten för hand. Med bronserad yta. Höjd 38 cm, på bas av diabas. Basens storlek 20 x 5 x 23 cm (B/H/D).
"Bronsåldern" - originaltiteln var "De besegrade" - var Rodins första bronsskulptur. De avgörande influenserna från hans resa till Italien, där han mötte verk av Michelangelo och Donatello, är tydligt igenkännbara. På salongen i Paris och Bryssel 1877 orsakade denna skulptur skandal på grund av sin utpräglade realism.Original: Brons, Musée Rodin, Paris / Metropolitan Museum of Art, New York. Skapad 1876, version i ädelbrons, gjuten för hand i tekniken med förlorad form. Höjd 36 cm.
"Bronsåldern" - originaltiteln var "De besegrade" - var Rodins första bronsskulptur. De avgörande influenserna från hans resa till Italien, där han mötte verk av Michelangelo och Donatello, är tydligt igenkännbara. På salongen i Paris och Bryssel 1877 orsakade denna skulptur skandal på grund av sin utpräglade realism.Original: Brons, Musée Rodin, Paris / Metropolitan Museum of Art, New York. Skapad 1876, version i ädelbrons, gjuten med tekniken för förlorad form. Höjd 63 cm. Vikt ca 14 kg.
Redan under sin livstid var "Det eviga bröllopet" målarens kanske mest populära motiv: beundraren räcker galant en blombukett till sin älskade. På uppmaning av sina samlare målade Spitzweg motivet flera gånger i små variationer. Nu finns motivet exklusivt hos ars mundi som en romantisk bordsskulptur. Vår skulptörmodell återger Spitzwegs original in i minsta detalj, ända ner till draperiet, kammen och blommorna. En idealisk gåva till en älskad, ett hjärtligt tack och en elegant kärleksförklaring! Skulptörmodell baserad på oljemålningen som skapades 1858-60. Gjuten för hand. Storlek 9 x 21,5 x 10 cm (B/H/D). Målad polymerutgåva. Omsorgsfullt målad för hand.
Symboliserar den tyske poeten och tänkaren: "Den fattige poeten". Inget annat av Spitzwegs konstverk är så populärt än i dag. En undersökning visade att "Den fattige poeten" - strax efter Leonardo da Vincis "Mona Lisa" - är en av tyskarnas favoritmålningar. Spitzweg har här iscensatt bilden av poeten som enbart koncentrerar sig på det andliga på ett prototypiskt sätt: Utrustad mot kylan med en filt, en sliten jacka och en sovmössa och skyddad av ett paraply mot inträngande regnvatten ägnar han sig oroligt åt sitt arbete. Motivet finns nu för första gången exklusivt hos ars mundi som en romantisk bordsskulptur. Vår skulptörmodell återger Spitzwegs original in i minsta detalj. En perfekt present till litteraturälskare, humanister och huvudakrobater! Skulptörmodell baserad på oljemålningen från 1839 från Neue Pinakothek, München. Gjuten för hand. Storlek 23 x 21 x 13 cm (B/H/D). Edition i polymer konstgjutning med bronsfärgad patina. Patinerad och polerad för hand. Vikt 3 kg.
Redan under sin livstid var "Det eviga bröllopet" målarens kanske mest populära motiv: beundraren räcker galant en blombukett till sin älskade. På uppmaning av sina samlare målade Spitzweg motivet flera gånger i små variationer. Nu finns motivet exklusivt hos ars mundi som en romantisk bordsskulptur. Vår skulptörmodell återger Spitzwegs original i varje detalj, ända ner till draperi, quiff och blommor. En perfekt present till en älskad, ett hjärtligt tack och en stilfull kärleksförklaring! Skulpturmodell baserad på oljemålningen från 1858-60. Gjuten för hand. Storlek 9 x 21,5 x 10 cm (B/H/D). Edition i gjuten metall med bronsfärgad patina. Patinerad och polerad för hand.
Spitzwegs bibliotekarie står högt upp på en vinglig stol och är djupt försjunken i sin läsning. Glömd är resten av världen, glömd är de andra böckerna som han är belastad med - och glömd är hans ytterst prekära situation... Vår skulptörmodell är en detaljerad reproduktion av Spitzwegs original, ända ner till draperi, knapp och byxbåge. Ett perfekt objekt för alla bokmalar och litteraturälskare! Skulptörmodell baserad på oljemålningen från 1852 från Museum Georg Schäfer, Schweinfurt. Storlek 7,5 x 27,5 x 10 cm (B/H/D). Edition i gjuten metall med bronsfärgad patina. Handgjuten, patinerad och polerad. ars mundi exclusive edition.
På äldre dagar blev Degas alltmer blind, vilket gjorde det omöjligt för honom att måla. Hans kreativa energi förblev dock obruten. Han inriktade sig därför alltmer på små skulpturer, vilket också säkrade honom ett evigt rykte som skulptör. Original: Musée d'Orsay (RF 2099), Paris. Brons, första gjutningen omkring 1910. Replik tillverkad av handpatinerad harts med bronserad yta, på träplint. Med äkthetscertifikat. Storlek med sockel 43 x 24 x 19 cm (h/w/d). Basstorlek 2 x 15 x 17 cm (h/b/d). Vikt 2,7 kg.
På äldre dagar blev Degas alltmer blind, vilket gjorde det omöjligt för honom att måla. Men hans skaparkraft förblev obruten. Han inriktade sig därför alltmer på små skulpturer, vilket också säkrade honom ett evigt rykte som skulptör. "Den spanska dansaren" gjöts första gången av Hébrand år 1900. Original: Brons, mellan 1882-1900, Musée d'Orsay, Paris. Skulptur i fin brons, gjuten för hand med tekniken för förlorat vax. Storlek 13 x 45 x 19 cm (B/H/D). Vikt ca 4 kg. exklusiv utgåva från ars mundi.
På äldre dagar blev Degas alltmer blind, vilket gjorde det omöjligt för honom att måla. Hans kreativa energi förblev dock obruten. Han inriktade sig därför alltmer på små skulpturer, vilket också säkrade honom ett evigt rykte som skulptör. "Den spanska dansaren" gjöts första gången av Hébrand år 1900. Original: Brons, mellan 1882-1900, Musée d'Orsay, Paris. Replik tillverkad av handpatinerad harts med bronserad yta. Med äkthetscertifikat. Storlek 42 x 15 x 19,5 cm (h/w/d). Vikt ca 2,2 kg.
Pompon (1855-1933) bidrog under 15 år starkt till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Hans omisskännliga djurskulpturer är karakteristiska för övergången till modern skulptur i början av 1900-talet. Här är en replik av hans kraftfulla "Black Panther" (Musée des Beaux Arts i Dijon) i polymergjutning, storlek 30 x 13 x 5,5 cm, vikt ca 1,3 kg.
François Pompon (1855-1933) bidrog under 15 år till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Hans omisskännliga djurskulpturer är karakteristiska för övergången till modern skulptur i början av 1900-talet. Original: Brons, från A. Curtis - skänkt till Musée National d'Art Moderne 1939, Musée d'Orsay, Paris. Replik tillverkad av handpatinerad harts. Med äkthetscertifikat. Storlek 18,5 x 11 x 14,5 cm (h/w/d). Vikt ca 0,8 kg.
François Pompon (1855-1933) bidrog under 15 år till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Hans omisskännliga djurskulpturer är karakteristiska för övergången till modern skulptur i början av 1900-talet. Original: Brons, 1922-1923, Musée des Beaux-Arts, Dijon. Replik tillverkad av handpatinerad harts. Med äkthetscertifikat. Storlek inklusive bas 19 x 5 x 12,5 cm (h/w/d). Vikt ca 0,24 kg.
Det är tack vare många års studier av flodhästarna på Jardin des Plantes i Paris som François Pompon (1855-1933) lyckades fånga essensen av detta djur. Med sin släta yta och enkelhet hör Pompons djurskulpturer i brons till den franske skulptörens mest kända verk.Original: Brons, 1800-talet, Musée d'Orsay, Paris.replik tillverkad av handpatinerad harts. Med äkthetscertifikat. Storlek 14 x 7 x 22,5 cm (h/w/d). Vikt ca 1,2 kg.
François Pompon (1855-1933) bidrog under 15 år till att göra Auguste Rodins skulpturateljé berömd. Han utvecklade sin egen omisskännliga stil och skapade med sin isbjörn den oöverträffade prototypen för en djurskulptur som samtidigt utstrålar kraft och modernitet. Pompon skapade denna skulptur i olika storlekar. Metropolitan Museum of Art placerar isbjörnen i centrum av sin samling som en milstolpe inom modern skulptur. Original: Marmor, 1923-1933, bl.a. Musée des Beaux-Arts, Dijon och Museum of Modern Art, New York City. Replik tillverkad av polymerbunden marmor, handpatinerad. Med äkthetscertifikat. Storlek 15 x 26 x 7 cm (h/w/d). Vikt ca 1,4 kg.
François Pompon bidrog under 15 år till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Han utvecklade sin egen omisskännliga stil och skapade med sin isbjörn den oöverträffade prototypen för en djurskulptur som samtidigt utstrålar kraft och modernitet. Metropolitan Museum of Art placerar isbjörnen i centrum av sin samling som en milstolpe inom modern skulptur. Original: marmor, 1923-1933, bl.a. Musée des Beaux-Arts, Dijon och Museum of Modern Art, New York City. Skulptur i polymer art casting med metallutseende. Storlek 10,5 x 20 x 7 cm (h/b/d). Vikt 0,7 kg.
François Pompon (1855-1933) bidrog under 15 år till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Hans omisskännliga djurskulpturer är karakteristiska för övergången till modern skulptur i början av 1900-talet. Original: Brons, François Pompons dödsbo 1933, Musée d'Orsay, Paris. Replik tillverkad av handpatinerad harts. Med äkthetscertifikat. Storlek inklusive bas 15 x 6 x 6,5 cm (h/w/d). Vikt ca 0,18 kg.
François Pompon bidrog under 15 år till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Han utvecklade sin egen omisskännliga stil och skapade med sin isbjörn den oöverträffade prototypen för en djurskulptur som samtidigt utstrålar kraft och modernitet. Metropolitan Museum of Art placerar isbjörnen i centrum av sin samling som en milstolpe inom modern skulptur. Original: marmor, 1923-1933, bl.a. Musée des Beaux-Arts, Dijon och Museum of Modern Art, New York City. Skulptur i polymer art casting med metallutseende. Storlek 17 x 32 x 11 cm (h/b/d). Vikt 1,8 kg.
Pompon (1855-1933) bidrog under 15 år starkt till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Hans omisskännliga djurskulpturer är karakteristiska för övergången till modern skulptur i början av 1900-talet. De finns bland annat utställda på MOMA. Skulptur i polymergjutning, storlek 5 x 14 x 5 cm (B/H/D).
François Pompon bidrog under 15 år till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Han utvecklade sin egen omisskännliga stil och skapade med sin isbjörn den oöverträffade prototypen för en djurskulptur som samtidigt utstrålar kraft och modernitet. Metropolitan Museum of Art placerar isbjörnen i centrum av sin samling som en milstolpe inom modern skulptur. Original: marmor, 1923-1933, bl.a. Musée des Beaux-Arts, Dijon och Museum of Modern Art, New York City. Museikopia i polymerbunden marmor. Detaljerna är framtagna för hand för maximal autenticitet. Storlek 45 x 24 x 10 cm (B/H/D).
Djurskulpturer var ett huvudtema för den franske skulptören François Pompon (1855-1933). Bronset "La Chouette", som bl.a. ställs ut på Musée d'Orsay i Paris, fängslar med sin stiliserade, släta form som ett uttryck för varaktighet. Även denna replika är gjord i brons, gjuten med tekniken för förlorat vax och patinerad för hand. Storlek 17 x 7,5 x 7 cm (H/W/D). Vikt 1,5 kg.
François Pompon (1855-1933) bidrog under 15 år till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Hans omisskännliga djurskulpturer är karakteristiska för övergången till modern skulptur i början av 1900-talet. Hans skulptur "Ung uggla (La Chouette)" fängslar med sin stiliserade, släta form som ett uttryck för varaktighet. Original: Brons, François Pompons kvarlåtenskap 1933, Musée des Beaux-Arts, Dijon. Replik tillverkad av handpatinerad harts. Med äkthetsintyg. Storlek 18 x 6,5 x 8 cm (h/w/d). Vikt ca 0,9 kg.
François Pompon (1855-1933) bidrog under 15 år till att göra Auguste Rodins skulpturstudio berömd. Hans omisskännliga djurskulpturer är karakteristiska för övergången till modern skulptur i början av 1900-talet. Original: Brons, grön patina, 1925-1930, Musée des Beaux-Arts, Dijon. Replik tillverkad av handpatinerad harts med bronserad yta. Med äkthetscertifikat. Storlek 27,5 x 17 x 8,5 cm (h/w/d). Vikt ca 1 kg.
