In Florence kreeg de unieke renaissancekunstenaar de opdracht van hertog Cosimo de Medici om het beroemde bronzen beeld van Perseus te maken voor de Loggia dei Lanzi, het glanzende hoogtepunt van de Florentijnse beeldhouwkunst in die tijd. Het allegorische vrijheidsbeeld was bedoeld als symbool voor de heroïsche overwinning op duistere krachten die met goddelijke hulp werd behaald. In die tijd werden zulke triomfen het best gesymboliseerd met afgehakte hoofden. Origineel: Museo Nazionale del Bargello, Florence. Brons. Circa 1550. Polymeer ars mundi museum replica met de hand gegoten met gebronsd oppervlak. Totale hoogte 72 cm.
De Madonna als jonge patriciërsvrouw in Florentijns kostuum, intiem gekeerd naar de jongen Jezus, belichaamt plechtig het vrouwelijk ideaal van een tijdperk op de drempel van de moderne tijd. Origineel: National Gallery of Art, Washington. Italië, 15e eeuw, naar een bas-reliëf toegeschreven aan Desiderio da Settignano (ca. 1430-1464), marmer. Polymeer ars mundi museum replica, met de hand gegoten. Met ophangmechanisme. Afmetingen 27 x 16,5 cm.
De vliegende Mercurius gedragen door een windstraal in de Uffizi in Florence is een van de belangrijkste werken van da Bologna. Bologna maakte deze kleine versie als model voor het monumentale werk.origineel: Brons, Musée du Louvre, Parijs.ars mundi museum replica als een metalen afgietsel met fijne patina op een polymeer basis. Totale hoogte 22 cm.
Bij ars mundi kunnen we een van de mooiste werken van Giovanni da Bologna als authentieke museumreplica presenteren. Giambologna beeldt Venus, de godin van de liefde, uit met rijkelijk golvend haar en transformeert de handeling van het afdrogen tot een bijna cultisch ritueel. Het delicate, prachtige beeldje is een voorstudie voor het beroemde beeld in de Boboli-tuinen in Florence: Brons, Kestner Museum Hannover. ars mundi museum replica, met de hand gegoten als een metalen afgietsel met een fijne patina op een polymeer basis, totale hoogte 29 cm.
Vol kracht en gratie - een virtuoos meesterwerk van een van de meest vooraanstaande en invloedrijke beeldhouwers van het maniërisme: Giovanni da Bologna, hofkunstenaar van hertog Cosimo I de Medici. Late Renaissance, 16e eeuw Origineel: Liechtenstein, Prinselijke Collectie. Uitgave in fijn brons. Met de hand gegoten met behulp van de verloren was techniek, gebeiteld, gepolijst en gepatineerd. Hoogte met marmeren voet 24 cm. Lengte 26 cm.
Vol kracht en gratie - een virtuoos meesterwerk van een van de meest vooraanstaande en invloedrijke beeldhouwers van het maniërisme: Giovanni da Bologna, hofkunstenaar van hertog Cosimo I de Medici. Late Renaissance, 16e eeuw Origineel: Liechtenstein, Prinselijke Collectie Polymeer ars mundi museum replica, met de hand gegoten, met gebronsd oppervlak. Hoogte met marmeren voet 26 cm. Lengte 22 cm.
De leeuw lijkt majestueus van zijn voetstuk naar beneden te schrijden - een ongeëvenaard pronkstuk vol dynamische vitaliteit. Giambologna, Florence, 16e eeuw. Opdrachtwerk voor het Huis van de Medici. Origineel: Museo Nazionale del Bargello, Florence. Uitgave in fijn brons, gegoten met behulp van de verloren was techniek. Hoogte met voet 20 cm.
De leeuw lijkt majestueus van zijn voetstuk naar beneden te schrijden - een ongeëvenaard pronkstuk vol dynamische vitaliteit. Giambologna, Florence, 16e eeuw. Opdrachtwerk voor het Huis van de Medici. Origineel: Museo Nazionale del Bargello, Florence. Uitgave in polymeer kunstbrons met handgebronsd oppervlak. Hoogte met voet 20 cm.
In 1509 schonk Jakob Fugger ook de Fuggerkapel in de Sint-Annakerk in Augsburg, die werd ontworpen door Albrecht Dürer: het was het eerste gebouw ten noorden van de Alpen dat doordrongen was van de geest van het humanisme. De graftombe van de gebroeders Fugger, gebouwd in 1512, prachtig versierd in de daaropvolgende jaren en ingewijd in 1518, was de glamoureuze opmaat naar de Renaissance in Duitsland en een van de hoogtepunten ervan. Naast Albrecht Dürer waren enkele van de belangrijkste Duitse kunstenaars van de Renaissance betrokken bij de creatie ervan. De putti die de balustrade van de Fuggerkapel sieren en de begraafplaats van de Fuggers 'bewaken', zijn uniek en vol charme. ars mundi kan u, in samenwerking met het Huis Fugger, de beroemde putti als authentieke, enigszins verkleinde museumreplica's voor de 500e verjaardag van de stichting van de Fuggerkapel in St. Anna exclusief en voor het eerst aanbieden! Elk stuk is zorgvuldig met de hand gegoten in polymeer kunststeen en antiek gepatineerd. Putti uit de Fuggerkapel II, rond 1530: afmetingen 28 x 27 x 16 cm (B/H/D), gewicht 11 kg.
Ter gelegenheid van de 500e verjaardag van de stichting van de Fuggerkapel in St Anna is ars mundi, in samenwerking met het Huis Fugger, trots om je voor het eerst de beroemde putti aan te bieden als authentieke, enigszins verkleinde museumreplica's! Elk stuk is zorgvuldig met de hand gegoten in polymeer kunststeen en gepatineerd met een antieke afwerking. Hans Daucher: Putti uit de Fuggerkapel II, rond 1530: afmetingen 28 x 27 x 16 cm (B/H/D), gewicht 11 kg. Sebastian Loscher: Putti uit de Fuggerkapel III, rond 1530: Afmeting 39 x 28 x 19 cm (B/H/D), gewicht 8 kg. Beide putti in een set.
De Parijse 'Fontein van de Onnozele Kinderen', een meesterwerk uit de Renaissance! Rijkelijk versierd met reliëfs van de Franse beeldhouwer Jean Goujon. Deze reducties van de 'Waterdragers' zijn betoverend mooi in hun elegantie en gratie. Origineel: Musée des Monuments Français, Parijs. Polymeer ars mundi museum replica, met de hand gegoten. Ze zijn een onvergelijkbaar ornament voor elke muur. Afmetingen 11,5 x 45,5 cm. Achterzijde met geïntegreerde hanger.
De Parijse 'Fontein van de Onnozele Kinderen', een meesterwerk uit de Renaissance! Rijkelijk versierd met reliëfs van de Franse beeldhouwer Jean Goujon. Deze reducties van de 'Waterdragers' zijn betoverend mooi in hun elegantie en gratie. Origineel: Musée des Monuments Français, Parijs. Polymeer ars mundi museum replica, met de hand gegoten. Ze zijn een onvergelijkbaar ornament voor elke muur. Afmetingen 11,5 x 45,5 cm. Achterzijde met geïntegreerde hanger.
De Parijse 'Fontein van de Onnozele Kinderen', een meesterwerk uit de Renaissance! Rijkelijk versierd met reliëfs van de Franse beeldhouwer Jean Goujon. Deze reducties van de 'Waterdragers' zijn betoverend mooi in hun elegantie en gratie. Origineel: Musée des Monuments Français, Parijs. Polymeer ars mundi museum replica, met de hand gegoten. Ze zijn een onvergelijkbaar ornament voor elke muur. Afmetingen 11,5 x 45,5 cm. Achterzijde met geïntegreerde hanger.
Het was een tijd van een nieuw begin: na de religieus beïnvloede Middeleeuwen sloegen genieën als Leonardo da Vinci en Michelangelo Buonarroti nieuwe wegen in en openden ze de deur naar een nieuw tijdperk. De terugkeer naar de klassieke Griekse oudheid was slechts een schijnbare tegenstelling, want net als hun hellenistische voorouders herontdekten de kunstenaars en wetenschappers van de Renaissance de mens, de natuur en hun onderlinge relaties, streefden ze naar perfectie en vonden ze nieuwe uitdrukkingsvormen in de kunst. Leonardo da Vinci's beroemde pentekening uit een van zijn legendarische notitieboeken is een wereldwijd symbool geworden van vooruitgang, wetenschap en geneeskunde. 2 staande reliëfs in een set. Polymeer, met de hand gegoten met een fijne bronspatina, met gesigneerde tekst op de achterkant, elk 16 x 17 x 3,5 cm (B/H/D).
Het was een tijd van een nieuw begin: na de religieus beïnvloede Middeleeuwen sloegen genieën als Leonardo da Vinci en Michelangelo Buonarroti nieuwe wegen in en openden ze de deur naar een nieuw tijdperk. De terugkeer naar de klassieke Griekse oudheid was slechts een schijnbare tegenstelling, want net als hun hellenistische voorouders herontdekten de kunstenaars en wetenschappers van de Renaissance de mens, de natuur en hun onderlinge relaties, streefden ze naar perfectie en vonden ze nieuwe uitdrukkingsvormen in de kunst. Leonardo da Vinci's beroemde pentekening uit een van zijn legendarische notitieboeken is een wereldwijd symbool geworden van vooruitgang, wetenschap en geneeskunde. Het staande reliëf van ars mundi is een blikvanger voor elk bureau. Gegoten polymeer, met de hand gegoten, met fijne bronspatina, met gesigneerde tekst op de achterkant, afmeting 16 x 17 x 3,5 cm.
Leonardo da Vinci gaf dit kleine, anatomisch perfecte bronzen model van een steigerende hengst aan Bianca Maria Sforza ter gelegenheid van haar verloving met keizer Maximiliaan I. Origineel: Staatliche Museen zu Berlin - Stiftung Preußischer Kulturbesitz (verloren gewaand sinds 1945). Milaan ca. 1492 Gegoten brons met fijn gepatineerd oppervlak. Hoogte met voet 26 cm.
Leonardo da Vinci's beroemde pentekening uit een van zijn legendarische notitieboeken is een wereldwijd symbool geworden van vooruitgang, wetenschap en geneeskunde. Zijn anatomische studie als driedimensionaal kunstwerk, exclusief bij ars mundi. Uitmuntend met de hand gegoten en gemonteerd op een diabaasbasis met geslepen glas. Uitgave in polymeer kunststeen met gebronsd oppervlak. Met de hand gepatineerd en gepolijst. Formaat 30 x 32 x 7 cm.
Leonardo da Vinci's beroemde pentekening uit een van zijn legendarische notitieboeken is een wereldwijd symbool geworden van vooruitgang, wetenschap en geneeskunde. Zijn anatomische studie als driedimensionaal kunstwerk, exclusief bij ars mundi. Met de hand gegoten volgens de verloren wastechniek en gemonteerd op een diabaasvoet met geslepen glas. Editie in fijn brons. Met de hand gepatineerd en gepolijst. Afmetingen 30 x 32 x 7 cm.
Leonardo da Vinci's beroemde pentekening uit een van zijn legendarische notitieboeken is uitgegroeid tot een wereldwijd symbool van vooruitgang, wetenschap en geneeskunde. Zijn anatomische studie als driedimensionaal kunstwerk. Leonardo's icoon van de moderne wetenschap is nu voor het eerst beschikbaar als verfijnd tafelobject en is prachtig met de hand gegoten en gemonteerd op een diabase voet met geslepen glas. Uitgevoerd in wit, polymeergebonden kunstmarmer. Formaat 30 x 32 x 7 cm.
Een pikant reliëf van de Renaissance beeldhouwer Loy Hering (1484-1555). Origineel: Beige gekleurd speksteen, Staatliche Museen Preußischer Kulturbesitz Berlin. Beeldengalerij. Polymeer ars mundi museum replica, met de hand gegoten. Afmeting 23 x 20 cm (H/W). Met ophangsysteem.
Michelangelo was pas 23 jaar oud en creëerde een van zijn meest aangrijpende werken met de beeldengroep van Onze Lieve Vrouw met haar Zoon - het enige beeld dat hij ooit signeerde. Maria's tijdloos jeugdige gezicht drukt een ingehouden pijn uit, die ook zichtbaar is in het toegewijde gebaar van haar linkerhand. In tegenstelling tot de kunstenaars die dit motief vóór hem creëerden, benadrukt Michelangelo niet de pijn als een voorwaarde voor verlossing, maar toont hij goddelijke schoonheid als het resultaat van verlossing. Origineel: Sint-Pietersbasiliek, Rome. Bewerking. Polymeer ars mundi museum replica, met de hand gegoten. Afmetingen 23 x 29 x 14 cm (B/H/D).
De laatste briljante beeldhouwer van het Christendom vereeuwigde het streven naar vrijheid van Gods kinderen, die door vreemde machten uit de slavernij waren geleid, met zijn Prometheïsche Mozes gevuld met heilige toorn. Origineel: Rome, St Pietro in Vincoli. Polymeer ars mundi museum replica met de hand gegoten. Hoogte 45 cm. Reductie.
Michelangelo creëerde deze levensgrote figuur in opdracht van paus Julius II, die de kunstenaar volledig de vrije hand gaf. Michelangelo creëerde een symbool van de aardse gebondenheid van de mens en de vrijheid van de kunst: ondanks de vele expressieve gebaren kan de figuur niet uit het blok marmer stappen. Hij blijft een slaaf van zijn bestaan. De grote vrijheid waarmee Michelangelo elke vezel van het lichaam beeldhouwde en de bijna wulpse beweging brengen echter een andere boodschap over: de mens mag dan gebonden zijn, de geest en de kunst zijn vrij! Naast de 'David' is het waarschijnlijk de 'Stervende slaaf' die Michelangelo's legendarische reputatie vestigde. Origineel: Musée du Louvre, Parijs Reductie, gegoten in kunstmarmer. Hoogte 110 cm, gewicht ca. 65 kg.
Michelangelo creëerde deze levensgrote figuur in opdracht van paus Julius II, die de kunstenaar volledig de vrije hand gaf. Michelangelo creëerde een symbool van de aardse gebondenheid van de mens en de vrijheid van de kunst: ondanks de vele expressieve gebaren kan de figuur niet uit het blok marmer stappen. Hij blijft een slaaf van zijn bestaan. De grote vrijheid waarmee Michelangelo elke vezel van het lichaam beeldhouwde en de bijna wulpse beweging brengen echter een andere boodschap over: de mens mag dan gebonden zijn, de geest en de kunst zijn vrij! Naast de 'David' is het waarschijnlijk de 'Stervende slaaf' die Michelangelo's legendarische reputatie vestigde. Origineel: Musée du Louvre, Parijs.verkleining. Gegoten in kunstmarmer. Hoogte 30 cm.
