Varken ren naturalism eller modernistisk abstraktion - så kan Arentz credo och konstnärliga förhållningssätt sammanfattas. Hans arbete bygger dock på omfattande studier av naturen och en djup kunskap om modern konst. Skulptur i fin brons, gjuten för hand med tekniken för förlorat vax, patinerad och polerad. Begränsad världsupplaga om 499 exemplar, numrerad och signerad. Storlek 18 x 16 x 11 cm (h/w/d). Vikt 3 kg. ars mundi exklusiv utgåva.
Detta mästerverk av Kurt Arentz visar mycket mer än bara en bronsbild av naturen. De unga åsnefölen symboliserar livsglädje, nystart och vänskap. Med ohämmad energi och lekfull kraft utstrålar de galopperande åsnefölen livlig friskhet och dynamik. Skulptur i fin brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, mejslad, patinerad och polerad för hand. Begränsad världsupplaga om 20 exemplar, numrerad och signerad. Storlek ca 17 x 12 x 54 cm (h/w/d). Vikt ca 10,9 kg.
Detta mästerverk av Kurt Arentz visar mycket mer än bara en bronsbild av naturen. De unga hästarna symboliserar livsglädje, nystart och vänskap. Med otyglad energi och lekfull kraft utstrålar de galopperande fölen livlig friskhet och dynamik.skulpturgrupp i fin brons, gjuten för hand med tekniken för förlorat vax, patinerad och polerad för hand. Begränsad världsutgåva om 199 exemplar, numrerad och signerad. Storlek 42 x 14,5 x 6,5 cm (B/H/D). Vikt 3 kg.
Detta mästerverk av Kurt Arentz visar också mycket mer än bara en bronsbild av naturen. Ugglan är inte bara en symbol för visdom, utan också för partnerskap, familj, omsorg och lojalitet. Skulptur i fin brons, gjuten för hand med hjälp av tekniken för förlorat vax, patinerad och polerad för hand. Begränsad världsupplaga om 149 exemplar, numrerad och signerad. Höjd inkl. bas 14 cm.
Den tjeckiskfödda konstnären skapar uttrycksfulla, färgstarka föremål med känslomässigt djup. Skulpturen "Aphrodite" är tillverkad av fint porslin. Levereras på en bas av trä. Begränsad upplaga om 999 exemplar, signerad. Med certifikat. Storlek 51 x 14,5 x 15,5 cm (h/w/d).
Den tjeckiskfödda konstnären skapar uttrycksfulla, färgstarka föremål med känslomässigt djup. Skulpturen "Fire in the Belly" är tillverkad av fint porslin. Levereras på en bas av trä. Begränsad upplaga om 999 exemplar, signerad. Med certifikat. Storlek 50 x 14,5 x 14,5 cm (h/w/d).
Frihet är feminint. Det gäller inte bara dess grammatiska kön, utan också dess traditionella bildspråk. Som så mycket annat börjar detta i den romerska mytologin. Libertas, som representerar friheten, avbildas här som en rikt utsmyckad kvinnogestalt, och en världsberömd "dotter" till denna Libertas är Frihetsgudinnan i New York. I konsthistorien finns det en inte mindre ikonisk version: Delacroix barrikadmålning "Liberty Leading the People" från 1830 visar henne i form av en halvt exponerad kämpe som leder folket till politisk frigörelse - sårbar, men med en okuvlig framfart. För Delacroix är frihet inte ett tillstånd, utan ett mål som ska uppnås och försvaras. Wirths "Frihet" är ett verk i denna tradition. Hans version, utförd som en nakenbild, visar också friheten i dynamisk rörelse; även här stormar den fram. Posen, som påminner om en mållinje, är ingen slump: Wirth visar målet, väl medveten om att den revolutionära triaden fortfarande är ett oavslutat projekt: frihet, jämlikhet och - låt oss kalla det så här i efterhand - systerskap. Skulptur i brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, mejslad, polerad och patinerad för hand. Begränsad upplaga om 99 exemplar, numrerad, signerad och stämplad med gjuteriets stämpel. Med numrerat äkthetscertifikat och begränsad upplaga. Format inklusive marmorbas 49 x 27 x 19 cm (h/w/d). Sockelstorlek 18,5 x 8 x 5 cm (h/b/d). Vikt ca 6 kg. ars mundi exklusiv utgåva.
"Det är detaljerna som räknas" är skulptören Leo Wirths motto, och det framgår tydligt av alla hans verk hur allvarligt han tar detta. Detta gäller även hans skildring av vardagsmänniskor, som han är särskilt intresserad av. Människor som vem som helst av oss skulle kunna möta på gatan. "Modern Life" visar detta på ett utmärkt sätt: det unga paret framstår som vardagliga och eftertryckligt samtida i alla avseenden, och deras arbete är detaljerat långt utöver kläder, accessoarer, tygstruktur och draperier. För när Wirth talar om detaljerna som betyder något, syftar han inte bara på hantverket, utan framför allt på förverkligandet av de minsta, exakt observerade gesterna, som han tar upp och gör synliga i konstverket: det är den unge mannens avslappnade gång och hans arm avslappnat draperad över hans följeslagares axel och hennes självsäkra blick ut i världen som verkligen ger "Modern Life" liv. Det är uppenbarligen ett par "i ögonhöjd" som känner att de hör ihop - oavsett om det är i vänskap eller kärlek - och som går genom livet med stor tillgivenhet för varandra. Skulptur i brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, mejslad, polerad och patinerad för hand. På en bas av betong. Begränsad upplaga om 99 exemplar, numrerad, signerad och kontrollstämplad med gjuteriets stämpel. Med numrerat äkthetscertifikat och begränsningscertifikat. Format inkl. sockel ca 24 x 14,5 x 13,5 cm (h/w/d). Vikt ca 3,1 kg. ars mundi exclusive edition.
Skulptur i fin brons, gjuten med tekniken för förlorat vax, mejslad, polerad och patinerad för hand. Begränsad upplaga om 49 exemplar, numrerad och signerad. Format inkl. basplatta 15,5 x 36,5 x 11,8 cm (H/W/D). Vikt ca 4 kg. ars mundi exklusiv utgåva.
En stund av lugn och avkoppling: Leo Wirths "Reading". Skulptören Leo Wirth hämtar sin inspiration från människors vardagsliv, men lägger alltid till sina egna tolkningar i sina skulpturer. I sin design utgår han från människans naturliga proportioner och lägger stor vikt vid en illustrativ framställning av konturerna. Wirths skulptur "Reading" är också orienterad mot den kvinnliga kroppens verkliga skönhet. Den visar en ung kvinna som koncentrerar sig på att läsa en bok och symboliserar därmed lugn och avkoppling. Skulptur i fin brons. Gjuten för hand med tekniken för förlorat vax och patinerad. Begränsad upplaga om 99 exemplar, numrerad och signerad. Storlek 11,5 x 30 x 10,7 cm (h/w/d) på en basplatta av brons med måtten 0,4 x 25,8 x 10,7 cm (h/w/d). Vikt 3,5 kg. exklusiv utgåva från ars mundi.
Viljan till makt står skriven i den titaniske, lockige ynglingens sublima panna med den fjärran blicken, de öppna, begärliga läpparna och den energiska hakan. Alexander var bara 20 år gammal när han efterträdde sin far. Under de år som följde erövrade han det största imperium som någonsin hade existerat. Original: British Museum London. Leochares. Cirka 338 f.Kr., marmor. Polymer ars mundi museum replika gjuten för hand. Höjd med antracitfärgad marmorbas 49 cm.
Den attiske skulptören Leochares (375-310 f.Kr.), som bidrog till att fullborda ett av de antika sju världsunderverken i Mausoleet i Halikarnassos, förverkligade idealet om den gudalike heroiske olympiern med den "bedjande Ephebe". I det heliga området Diadumenos nära Olympia föll den eviga eldens glans över ynglingen som krönte sig själv med segrarens armbindel. Han lyfter armarna högt över huvudet och åkallar de odödligas välsignelse. Original: Brons, Staatliche Museen Preußischer Kulturbesitz Berlin, Pergamonmuseum. Leochares, ca 320 f.Kr. Polymer ars mundi museum replika, gjuten för hand och patinerad för hand. Förminskning, höjd ca 75 cm.
Den attiske skulptören Leochares (375-310 f.Kr.), som bidrog till att fullborda ett av de antika sju världsunderverken i Mausoleet i Halikarnassos, förverkligade idealet om den gudalike heroiske olympiern med den "bedjande Ephebe". I det heliga området Diadumenos nära Olympia föll den eviga eldens glans över ynglingen som krönte sig själv med segrarens armbindel. Han lyfter armarna högt över huvudet och åkallar de odödligas välsignelse. Original: Brons, Staatliche Museen Preußischer Kulturbesitz Berlin, Pergamonmuseum. Leochares, ca 320 f.Kr. Reduktion, höjd inkl. fyrkantig sockel 75 cm. Sockelmått ca 7 x 18 x 17 cm (h/w/d). Utförande i vit, polymerbunden konstmarmor.
Den attiske skulptören Leochares (375-310 f.Kr.), som bidrog till att fullborda ett av antikens sju världsunderverk i Mausoleet i Halikarnassos, förverkligade idealet om den gudalike heroiske olympiern med den "bedjande epifanin". I det heliga området Diadumenos nära Olympia föll den eviga eldens glans över ynglingen som krönte sig själv med segrarens armbindel. Han lyfter armarna högt över huvudet och åkallar de odödligas välsignelse. Original: Brons, Staatliche Museen Preußischer Kulturbesitz Berlin, Pergamonmuseum. Leochares, ca 320 f.Kr. Utgåva i brons. Originalstorlek 139 cm. Vikt ca 80 kg.
Leonardo da Vincis berömda teckning med penna och bläck från en av hans legendariska anteckningsböcker har blivit en global symbol för framsteg, vetenskap och medicin. Men varför är det alltid en man som står i centrum för vetenskapen? Här är vår kvinnliga motsvarighet för den självsäkra kvinnan av idag! Den stående reliefen som finns på ars mundi är ett blickfång på alla skrivbord. Polymer, gjuten för hand med en fin bronspatina, med signerad text på baksidan, storlek 16 x 17 x 3,5 cm.
Det var en tid av nya begynnelser: efter den religiöst präglade medeltiden bröt genier som Leonardo da Vinci och Michelangelo Buonarroti ny mark och öppnade dörren till en ny tidsålder. Återgången till den klassiska grekiska antiken var bara en skenbar motsägelse, för precis som sina hellenistiska förfäder återupptäckte renässansens konstnärer och vetenskapsmän människan, naturen och deras inbördes relationer, strävade efter perfektion och fann nya uttrycksformer i konsten. Leonardo da Vincis berömda teckning med penna och bläck från en av hans legendariska anteckningsböcker har blivit en världsomspännande symbol för framsteg, vetenskap och medicin. Den stående reliefen som finns tillgänglig från ars mundi är ett blickfång för alla skrivbord. Polymer konstgjutning, gjuten för hand, med fin bronspatina, med signerad text på baksidan, storlek 16 x 17 x 3,5 cm.
Det var en tid av nya begynnelser: efter den religiöst präglade medeltiden bröt genier som Leonardo da Vinci och Michelangelo Buonarroti ny mark och öppnade dörren till en ny tidsålder. Återgången till den klassiska grekiska antiken var bara en skenbar motsägelse, för precis som sina hellenistiska förfäder återupptäckte renässansens konstnärer och vetenskapsmän människan, naturen och deras inbördes relationer, strävade efter perfektion och fann nya uttrycksformer i konsten. Leonardo da Vincis berömda teckning med penna och bläck från en av hans legendariska anteckningsböcker har blivit en världsomspännande symbol för framsteg, vetenskap och medicin. 2 stående reliefer i ett set. Polymer, gjutna för hand med fin bronspatina, med signerad text på baksidan, var och en mäter 16 x 17 x 3,5 cm (B/H/D).
Leonardo da Vinci gav denna lilla, anatomiskt perfekta bronsmodell av en skuttande hingst till Bianca Maria Sforza i samband med hennes förlovning med kejsar Maximilian I. Original: Staatliche Museen zu Berlin - Stiftung Preußischer Kulturbesitz (anses förlorad sedan 1945). Milano ca 1492 Gjuten brons med fint patinerad yta. Höjd med bas 26 cm.
Leonardo da Vincis berömda teckning med penna och bläck från en av hans legendariska anteckningsböcker har blivit en världsomspännande symbol för framsteg, vetenskap och medicin. Hans anatomiska studie som ett tredimensionellt konstverk, exklusivt på ars mundi. Utsökt handgjuten med tekniken för förlorat vax och monterad på en diabasbas med slipat glas. Utgåva i fin brons. Patinerad och polerad för hand. Storlek 30 x 32 x 7 cm.
Leonardo da Vincis berömda teckning med penna och bläck från en av hans legendariska anteckningsböcker har blivit en global symbol för framsteg, vetenskap och medicin. Hans anatomiska studie som ett tredimensionellt konstverk. Utsökt handgjuten och monterad på en diabasbas med slipat glas är Leonardos ikon för modern vetenskap för första gången tillgänglig som ett sofistikerat bordsföremål. Utgåva i vit, polymerbunden konstmarmor. Format 30 x 32 x 7 cm.
Leonardo da Vincis berömda teckning med penna och bläck från en av hans legendariska anteckningsböcker har blivit en världsomspännande symbol för framsteg, vetenskap och medicin. Hans anatomiska studie som tredimensionellt konstverk, exklusivt hos ars mundi. Utmärkt handgjuten och monterad på en diabasbas med slipat glas. Utgåva i polymer konstgjord sten med bronserad yta. Patinerad och polerad för hand. Format 30 x 32 x 7 cm.
Originalet till denna förtrollande lilla skulptur, som skapades omkring 1900, kommer från Dahonay i Västafrika. Original: American Museum of Natural History, New York. Polymer ars mundi museum replika, gjuten för hand, fint förgylld metallgjutning. Höjd inkl. bas av diabas 18 cm.
Julfigurer av Lladró från "Porslinsstaden": Denna figur av fint porslin kommer från porslinsmanufakturen Lladró, ett familjeägt företag sedan mer än 50 år. "Porslinsstaden" vid Tavernes Blanques nära Valencia, som har blivit världsberömd för sina skulpturer. "Knäböjande ängel": En ängel tillkännager Jesu födelse för Maria - och därför spelar de himmelska härskarorna också en viktig roll i julsymboliken. Denna förtrollande figurin är bränd i fint vitt porslin och handmålad i fina färger. Storlek 10 x 20 x 18 cm.
I den här versionen, som bygger på Eva Maria Cuervas design, har Mimmi behållit all sin charm men fått en djärv, modern twist. Kraften i färgen svart, som dominerar i både den blanka och den matta versionen, skapar en oväntad effekt.porslinsskulptur, blank svart och matt. Storlek 31 x 17 x 15 cm (h/w/d). Vikt ca 1,6 kg.
